Fille de parents comédiens, soeur de Catherine Deneuve, Françoise Dorléac est née le 21 mars 1942. Elève du Conservatoire d'art dramatique, elle fait ses premiers pas au cinéma dans un court métrage en 1957 : Mensonges. Deux ans plus tard, elle tourne son premier long : Le loup dans la bergerie. Mannequin pour Dior, elle accède à la notoriété en 1964 avec L'homme de Rio (de Broca). Elle enchaîne avec La peau douce (Truffaut), La ronde (Vadim), Cul de sac (Polanski), Les demoiselles de Rochefort (Demy). En à peine 8 ans de carrière, elle joue dans près de 20 films. Le 26 juin 1967, par un jour pluvieux, elle meurt dans un accident de voiture, à la sortie de l'autoroute de l'Esterel.

Constance Bennett est née le 22 octobre 1904 à New York. Fille et soeur d'acteurs renommés, elle débute pas des courts métrages comiques en 1920 et passe sans encombres le cap du parlant. Dans les années 30, à l'apogée de sa carrière, elle est une des actrices les plus "chères" d'Hollywood. Elle tourne plusieurs films avec Cukor dont What price Hollywood, La femme aux deux visages, Une femme qui s'affiche...On la voit également dans Les amours de Cellini (LaCava), Le crime était presque parfait (Curtiz)...A partir des années 50, Constance Bennett joue essentiellement au théâtre, tout en se consacrant à son entreprise de produits cosmétiques. Elle est décédée le 24 juillet 1965 d'une hémorragie cérébrale.

Claudette Colbert (Emilie Claudette Chauchoin) est née le 13 septembre 1903 à Saint-Mandé. Elle a 3 ans quand son père, pâtissier, émigre à New York. Après des études d'art dramatique, elle débute à l'écran en 1923. Son premier grand rôle lui est donné par Frank Capra dans Pour l'amour de Mike en 1927. Le succès n'arrive que 5 ans plus tard dans Le signe de la croix de Cecil B. DeMille. Elle poursuit avec New York-Miami de Capra qui lui vaut l'Oscar de la meilleure actrice. Toujours avec DeMille, elle interprète ensuite Cléopâtre puis tourne avec les plus grands réalisateurs jusqu'au début des années 60 : Lubitsch (La huitième femme de Barbe bleue), Cukor (Zaza), Ford (Sur la piste des Mohawks), King (Adieu jeunesse), Sturges (Madame et ses flirts), Sirk (L'homme aux llunettes d'écaille), Daves (La soif de la jeunesse) et Guitry, pour un de ses seuls films français (Si Versailles m'était conté). A la fin de sa vie, elle partage son temps entre New York et la Barbade où elle meurt en 1996.

Susan Hayward est née le 30 juin 1917 à New York. Après avoir appris la sténographie et le dessin industriel, elle s'inscrit dans une agence de mannequins. Sa beauté lui permet d'accéder aux couvertures des magazines et d'être retenue pour les auditions du rôle de Scarlett dans Autant en emporte le vent. L'essai n'est pas concluant mais lui vaut d'être remarquée par la Warner qui lui offre un contrat. Après quelques petits rôles, Susan Hayward fait ses véritables débuts dans Beau Geste (1939) de William Wellman, au côté de Gary Cooper et de Ray Milland. Rapidement, sa beauté rousse et son jeu énergique font d'elle une héroïne de western idéale. Le Passage du canyon (1946) de Jacques Tourneur ou Le Jardin du diable (1954) d'Henry Hathaway témoignent de son aisance au maniement du colt. Femme de tête, elle donne la réplique à des monstres sacrés tels que John Wayne, Gregory Peck, Robert Mitchum, Tyrone Power, Clark Gable ou Kirk Douglas. Mais le public semble la préférer dans des rôles plus féminins, où elle se livre à de grands morceaux de bravoure : alcoolique dans Une vie perdue (1946) de Stuart Heisler et dans Une femme en enfer (1955) de Daniel Mann, on la retrouve en délinquante condamnée à mort dans Je veux vivre (1958) de Robert Wise. Elle connaît un sommet de popularité au début des années 1950, quand elle tourne avec des réalisateurs prestigieux tels que Joseph Mankiewicz (La Maison des étrangers, 1949), Henry King (Les Neiges du Kilimanjaro, 1952) ou Nicholas Ray (Les Indomptables, 1952). Réputée pour ses rôles dramatiques, Susan Hayward étonne dans une de ses rares comédies, I'd climb the highest mountain (1951) d'Henry King. Elle espace ses apparitions dans les années 1960 et meurt en 1975 à Beverly Hills.

Merle Oberon (Estelle Merle O'Brien Oberon) est née le 19 février 1911 à Bombay. Dans les années 20, elle étudie l'art dramatique à Calcutta puis s'inscrit dans une école de danse à Londres. Hôtesse-danseuse au Palais de la danse , elle débute comme figurante dans de petits films anglais. Remarquée par le producteur-réalisateur Alexander Korda (son futur mari), elle obtient des rôles plus importants, notamment dans La vie privée d'Henry VIII. Elle se rend à Hollywood où elle accumule les rôles de jeune première mondaine et romantique. Elle tourne avec Wyler (Les hauts de Hurlevent), Lubitsch (Illusions perdues), Dieterle (This love of ours), Tourneur (Berlin express), Donen (Au fond de mon coeur), Koster (Désirée) sans pour autant connaître la consécration. Après deux films en Espagne et un en France (Dans la vie, tout s'arrange), elle met sa carrière entre parenthèses de 1955 à 1963. Elle tourne encore 4 films avant de se retirer définitivement. Elle est décédée le 23 novembre 1979 à Malibu.

Anita Ekberg est née le 29 septembre 1931 à Malmö. Elle commence sa carrière en défilant comme mannequin avant de remporter le titre de Miss Suède. Après des cours de comédie et de danse, elle débarque à Hollywood où elle est davantage employée pour son physique que pour ses talents dramatiques. Elle tourne notamment dans L'allée sanglante de Wellman, Guerre et paix de Vidor et plusieurs comédies de Tashlin. C'est en Italie avec La dolce vite que Fellini l'immortalise à jamais. Le metteur en scène la fait tourner à nouveau dans un sketch de Boccace 70, dans Les clowns, puis plus tard, dans Intervista. Sa carrière, à partir des années 70, est pratiquement terminée et elle n'apparait plus que de façon anecdotique dans les décennies 80 et 90.

Corinne Luchaire, de son vrai nom Rosita Christianne Yvette Luchaire, est née le 11 février 1921 à Parise. Son père, Jean, journaliste, est l'ami d'Otto Abetz, ambassadeur d'Allemagne à Paris de 1940 à 1944. Corinne Luchaire débute en 1935 une carrière qui ne compte en tout et pour tout que 9 films en 5 ans, dont Prison sans barreaux, Conflit, Le dernier tournant (Chenal), Cavalcade d'amour...Pendant la guerre, elle mène grand train et fréquente les occupants allemands tout en nouant des contacts avec la Résistance. En août 44, elle part avec sa famille pour l'Allemagne puis l'Italie. Elle est arrêtée avec son père et incarcérée à Fresnes. Elle sera finalement libérée mais son père est fusillé en février 1946 pour actes de collaboration. Le 22 janvier 1950, Corinne Luchaire décède de la tuberculose à Paris. L'ange noir du cinéma français n'est plus.
PS : son autobiographie, "Ma drôle de vie", parue en 1949, a été rééditée en 2002.

Betty Grable est née à Saint-Louis (Missouri), le 18 décembre 1916. Encouragée par sa mère à devenir comédienne, elle fait ses débuts de "Chorus girl" à 13 ans dans Happy days. Elle fait alors régulièrement de la figuration dans les comédies musicales, tout au long des années 30, avant de se produire à Broadway et d'obtenir un énorme succès dans La Du Barry était une dame. Elle devient enfin star durant la décennie 40 et, en 1943, pose pour la célèbre photo de pin-up qui fit tant rêver les soldats américains. Elle tourne successivement Sous le ciel d'Argentine, Un Yankee dans la RAF (King), L'île aux plaisirs, Maman était new-look, La dame au manteau d'hermine (Preminger/Lubitsch), Mam'zelle mitraillette (Sturges)...Son dernier succès est Comment épouser un millionnaire (Negulesco) en 1953, deux ans avant de se retirer définitivement des plateaux et de se consacrer aux shows à Broadway et Las vegas. Elle est morte d'un cancer du poumon le 2 juillet 1973.

En parlant des perséides, ce fil est tout à fait ce qui convient

L'autre jour j'ai vu un documentaire sur Alfred Hitchcock et je pensais que je savais pas mal de choses sur lui, mais du fait qu'il a brisé la carrière de Tippi Hedren, je n'avais pas connaissance..



Tippi Hedren, née Nathalie Kay Hedren, (19 janvier 1930 à New Ulm, Minnesota).

Après le départ de Grace Kelly vers Monaco, Alfred Hitchcock pensait qu’il avait trouvé sa nouvelle 'muse' dans la personne de Tippi Hedren.
Quand elle refusait ses avances lors de leur second film (Marnie), il lui a dit qu’il allait tout faire pour la détruire professionnellement.
Ce qu’il a fait.
Elle n’a plus jamais joué un premier rôle.

Est-ce que cela veut dire que Grace Kelly, elle, n'a pas fait la fine bouche ?

Oui j'ai déjà lu ça quelque part, il avait un coeur d'artichaut Alfred...
(Rear window est un de mes préférés).

Complètement ravagé !

La pauvre Tippi Hedren a été complètement traumatisée par le tournage des Oiseaux. Et ça l' a marquée...

Tiens une idée de cadeau de Noël !

(Et comment il lui a brisé sa carrière à la Tippi ?)