Je désire attirer votre attention sur un des films de Renoir, La bête humaine...

Jean Gabin, l'acteur principal du film, est décédé le 15 novembre 1976. Or, ce jour marquait l'élection du premier gouvernement de tendance souverainiste au Québec, c'est-à-dire le Parti Québécois.

Quand on parle de voies ferrées, et qu'on connaît un peu tous les films du genre, et bien... faut bien que ça finisse en queue de poisson ou presque, du moins au point de vue mythologique et des noms de personnages.

Or, Gabin tua l'actrice dans le film... verrons-nous une réédition en réel de cette expérience? Seul l'avenir nous le dira.

Par ailleurs, Renoir est un excellent réalisateur, d'une qualité qu'il ne s'en fait plus tellement de nos jours... j'avais apprécié Le fleuve également, pour le discours de l'identité de genre. Là-dessus, on voit beaucoup où Rowlings est allée chercher ses inspirations pour le personnage de Harry Potter.

Le seul film que j'ai pû voir de J. Renoir c'était Une partie de campagne, qu'une prof de lycée nous avait montré. Je me souviens que je l'avais vraiment trouvé très bien, mais n'en garde que peu de souvenirs malheureusement.

C'est étrange que ce réalisateur si culte si incontournable dans le paysage du cinéma français, et même du cinéma tout court, soit si peu diffusé...

Peut-être pourrais-tu nous parler un peu plus de ces films qui t'ont marqué. et moi, je vais guetter les redif à la tv ou au ciné, en attendant.

jack-hubert bukowski a écrit:

Jean Gabin, l'acteur principal du film, est décédé le 15 novembre 1976. Or, ce jour marquait l'élection du premier gouvernement de tendance souverainiste au Québec, c'est-à-dire le Parti Québécois.

Certes, mais je ne comprends pas le rapport entre les deux... ou c'est juste anecdotique et tu avais envie de le souligner, ou est-ce que ça a un sens particulier qui m'échappe ?

Citation:

Or, Gabin tua l'actrice dans le film... verrons-nous une réédition en réel de cette expérience? Seul l'avenir nous le dira.

soit ce matin je suis complètement perdue, soit tu n'es pas clair... que veux-tu dire par là ? Qu'un homme tue une femme, ça se voit et se revoit tous les jours, est-ce que la scène du meurtre est particulière ? Etrange ?

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Shielded from unexpected fury
Frightened survivor in my world too shy to see
Softly I spoke, softly I'm dying
Crushed by your power, by my wilingness to bleed

Queenie,

En quelque part, oui, c'a un sens particulier. Si on se réfère dans le temps, déjà quelque part on parlait de l'amour d'André Malraux s'étant suicidé en 1944, comme Anna Karénine dans un livre de Tolstoï. Et bien, le fait qu'on puisse relever le synchronisme temporel avec le jour du décès de Gabin et l'élection du PQ, et se référer à la production filmique de Gabin, retrouver un film-clé, et qui recoupe un peu la quête entreprise par Hubert Aquin, pour ne nommer que celui-là. Déjà, plusieurs films français et européens ont la réputation d'être passionnels et assez torrentiels.

Parfois, le fait de tuer ne doit pas être pris au premier degré... mais être perçu de façon symbolique, comme pour accélérer une quête d'émancipation, pour atteindre un état de béatitude genre.

Dans la vie, Gabin meurt... dans le film, la fille est tuée... il y a donc processus d'inversion des genres. Parfois quand on vit des expériences spirituelles d'une telle intensité, nous en venons à raisonner un peu comme le membre d'un sexe opposé le ferait. Je pense que c'est un peu mon cas, même si mon identité se porte bien... :)

Pour revenir à Renoir... tous ses films sont à voir tant qu'à moi. Pour le moment, j'ai également vu La grande illusion que j'avais un peu moins aimé que les autres. Ça se passe dans le contexte de guerre avec l'Allemagne...

A propos de la règle.



Quelques mots si vous le voulez sur le film le plus important de Jean Renoir La règle du jeu.J'avoue avoir une passion pour ce film que j'ai revu,découpé,disséqué,ce film célèbre et incompris lors de sa sortie.Il faut dire qu'en 39 la France avait la tête ailleurs.Un régal!

Les invités se pressent à la Colinière,le manoir du Marquis de la Chesnaye.Certains seront vite hors-jeu,d'autres cherchent à tirer leur épingle du jeu.Souvent jeux de mains,jeux de vilains.Et si le jeu en vaut la chandelle il vaut mieux ne pas trop se prendre au jeu.Rien de vieux jeu dans ce jeu de massacre de Jean Renoir.Ce film,très en avance en 39 par sa construction,son naturel,sa liberté,ses angles et son "humanité" fut copieusement hué.Remis en selle par André Bazin et d'autres il jouit maintenant et à juste titre du statut parfois galvaudé de film culte(?).Car tous ces gens là,aristos ou domestiques sont des types comme vous et moi,ni plus ni moins reluisants.Enfin pour vous je ne sais pas trop.

Le Marquis amateur d'automates,Octave le pique-assiette sympa et opportuniste,Schumacher le malheureux mari,Marceau le braconnier anar,Jurieu l'angélique et naïf aviateur ont tous quelque chose de nous.On s'arrange,on fait tous de petits compromis,on a tous nos raisons. Et les dames aussi,la Marquise, Lisette sa camériste,la belle Geneviève.Drôle de jeu quand même que ce jeu de la mort et du hasard.Considéré comme le meilleur Renoir et souvent comme l'un des meilleurs films français.Je ne goûte guère les classements.Mais c'est un chef-d'oeuvre que n'auraient renié ni Marivaux,ni Musset,ni Beaumarchais qui,s'ils ne figurent pas au générique sont pour le moins "inspirateurs

Des eaux d'Orient




Renoir après sa période américaine passe par la case Inde avant son retour en France.Ai-je eu tort de mettre The river dans le Cinéma d'ailleurs?Cas très à part dans la filmo de Jean Renoir cette adaptation du beau roman,très anglais,de Rumer Godden,Le fleuve n'a guère été compris à sa sortie.Il est vrai que la parenthèse indienne de Renoir a de quoi surprendre.Il est vrai que l'homme avait changé.Les méthodes de tournage américaines,avec leur pragmatisme,et d'excellents résultats parfois(L'homme du Sud),et la maturité ont conduit Renoir à s'interroger différemment à l'existentielle condition humaine.Loin de l'engagement facile de La vie est à nous,du pacifisme de La grande illusion,de l'ironie cruelle de La règle du jeu.Du joli livre de Rumer Godden,presque de la littérature de jeunesse(elle est aussi l'auteur du Narcisse noir dont Michael Powell tira un beau film),ce qui n'est pas péjoratif du tout tant qu'il n'y a pas trop de manipulation,Jean Renoir tire un récit qu'on dira souvent panthéiste.Je suis assez d'accord.Il y a dans les couleurs,ah les couleurs,une force cosmique et un tel tellurisme dans les racines de ces grands arbres et dans les eaux du fleuve,charriant tous les usages,Inde éternelle,où l'on ignore même Gandhi,qu'un grand créateur suprême semble avoir signé la photo,de toute beauté.Une sorte de néoacadémisme, comme dans un livre d'images ou mieux,un livre d'heures médiévales enluminées.

Y voir comme certains,l'influence de Rossellini,qui tournera India en 58,me paraît hasardeux.Je monte facilement sur mes grands chevaux quand on évoque le Néoréalisme et pense que la sagesse de ce film s'éloigne pas mal d'une certaine colère dans l'Italie de l'après-guerre.Non je crois que Le fleuve est presque unique.A chacun de se faire son idée.Jean Renoir n'est pas mon cinéaste préféré et ses engagements ont parfois été pesantisssimes mais je ne tiens pas ses derniers films pour négligeables.Loin de là.Libre à tous de trouver Le fleuve sulpicien dans son indianité de pacotille.Moi j'y ai vu un beau film,l'histoire douloureuse d'un apprentissage de la peine pour trois jeunes filles entre Europe et Asie,entre adolescence et féminité, dans le cadre,souvent très végétal et luxuriant d'un tableau de maître,enfin de fils de maître.

Deux choses encore.L'avis d'un certain Scorsese qui semble s'y connaître en cinéma.Et la thématique de la rivière que de nombreux exégètes ont relevée à juste titre,La fille de l'eau, Boudu,Une partie de campagne,Le déjeûner sur l'herbe et en Amérique,L'étang tragique et L'homme du Sud.

Le Fleuve, un des plus beaux films qui soit !
Mon père m’a emmené le voir quand j’avais 8-9 ans.
C’est un film qui s’est imprégné en moi et ne m’a jamais quitté depuis.
Martin Scorsese

La vie est à nous (Jean Renoir, 1936).
Bien que signée Renoir, il s'agit plutôt d'une oeuvre collective commandée par le Parti communiste français pour diffusion interne (il ne sera exploité en salles qu'en 1969). Un film de propagande, entre le documentaire et la fiction, qui témoigne à sa manière du climat d'une époque, de crise et de chômage, de la montée du fascisme et des menaces d'une nouvelle guère. A prendre avec un certain recul, évidemment, surtout lorsqu'il est question de faire une République française des soviets (sic), éloge appuyé de Lenine et Staline à l'appui. Une vraie curiosité dans la carrière de Renoir qui, pour être de gauche, n'a jamais pris sa carte du PCF.

On purge bébé (Jean Renoir, 1931).
Le premier film parlant de Jean Renoir, un moyen-métrage tourné en une semaine et monté dans la foulée, est une adaptation très drôle de Feydeau. Le film est célèbre parce qu'on y entend un bruit de chasse d'eau (détail qui a beaucoup amusé Renoir) mais il vaut surtout pour son interprétation, celle de Michel Simon, entre autres, et l'apparition fugitive d'un Fernandel gominé. Réalisé pour prouver aux producteurs qu'il était capable de tourner vite et bien, On purge bébé précède La chienne aux ambitions artistiques toutes autres.