[BD] Comès

(1942-2013)

Citation :

Dieter Comès est né en 1942 à Sourbrodt, petit village des cantons de l'est. Son père parlant allemand et sa mère wallon et français, il se définit lui-même comme étant un "bâtard de deux cultures", caractéristique dont on retrouvera la trace dans son imaginaire. En sortant de l'école à
16 ans, il sera dessinateur industriel dans une entreprise textile de Verviers. En même temps, il s'initie à la musique. Il s'intéresse surtout au jazz, s'essayant aux percussions, et ne viendra à la bande dessinée que plus tard. En 1969, il écrit Hermann, une série de gags humoristiques publiée
dans les pages Jeunesse du Soir. En 1973, Pilote publie le premier épisode d'"Ergun l'Errant", Le Dieu vivant, dont le deuxième épisode, Le Maître des Ténèbres, ne paraîtra qu'en 1980 chez Casterman. En 1975, celui qu'on considère déjà comme l'héritier spirituel d'Hugo Pratt, écrit L'Ombre du Corbeau. C'est en 1980 que Casterman publie Silence, album qui consacre Comès et pour lequel il abandonne la couleur pour la technique du noir et blanc. Ensuite viendront La Belette (1983), Eva (1985), L'Arbre-Coeur (1988), Iris (1991) et La Maison où rêvent les arbres (1995).

source : www.bedetheque.com

Apparemment, personne n'a créé de sujet sur l'immense Comès, ami de Pratt et auteur d'une œuvre étrange, très marquée par la magie et une certaine croyance sur les puissances de la nature. A lire absolument, sans doute son livre le plus marquant, Silence, du nom du héros de cette histoire, qui se déroule dans un village reculé de la campagne. Sans doute l'une des meilleures bandes dessinées qui soit !

Pour avoir un aperçu du trait de ce dessinateur de génie, http://comes.casterman.com/ mais la page est mal foutue (du texte noir sur fond noir, chez Casterman, ils ne sont pas très malins)

Marcelin Hogier a écrit:

Apparemment, personne n'a créé de sujet sur l'immense Comès...

Nous n'attendions que toi...Chacun apporte ce qu'il aime et ce qu'il connaît...

Justement, c'était l'occasion, j'avais vu un fil sur Pratt, mais pas sur Comès, ce qui m'a étonné, les deux auteurs étant souvent évoqués ensemble, mais il est vrai que Comès est beaucoup moins connu que l'auteur de Corto Maltesse...

Une précision que j'ai oubliée de signaler dans le premier message : si la lecture de Silence vous tente, évitez comme la peste la version colorisée paru il y une 7-8 ans. La maestria de Comès réside dans sa maîtrise du dessin en noir et blanc... !!

Ouep ... Comes c'est bien...
Je les ai empruntés à la bibli petite, j'en avais fait des cauchemards.
On est dans la campagne profonde, avec ses croyances,
ses commères, ses voisins jaloux et ses envoutements.
Magie noire à gogo, histoires de familles trouble, et la nature, omniprésente.

J'avais été très marquée aussi par "Eva"


Ceux qui apprécient le style de Chabouté pourraient être interessés.

Oui, c'est impressionnant Silence, un véritable roman graphique et Comès est comme tu le dis un maître du noir et blanc. Je n'étais pas au courant pour la version colorisée, mais quelle hérésie !
J'aime bien également Les larmes du tigre, une histoire de chamanisme indien.

Sinon, quand j'étais gamine j'ai lu dans les Pilote de mon père Le Dieu vivant, un volume des aventures d'Ergun l'Errant, une série de science-fiction très psychédélique. L'escargot géant m'a bien fait cauchemarder en particulier.

Citation :

Il y a bien longtemps dans une galaxie lointaine,très lointaine un étrange vaisseau s'écrase sur une planète apparemment habitée. Ergun l'errant découvre alors, en sauvant une petite fille, une planète peuplée de femmes-fleurs et hommes-papillons. Accueilli avec les plus grands égards, il se rend vite compte que quelque chose ne tourne pas rond, ce qui est rapidement confirmé par l'attaque du village par les hommes-papillons.

Instantanément, le souvenir que j'en ai est "L'ombre du corbeau"
Absurdité de la guerre 1914...

Marcelin Hogier a écrit:

A lire absolument, sans doute son livre le plus marquant, Silence, du nom du héros de cette histoire, qui se déroule dans un village reculé de la campagne. Sans doute l'une des meilleures bandes dessinées qui soit !

Silence a été l'un de mes premiers chocs de BD "adulte", aux côtés de La ballade de la mer salée d'Hugo Pratt, RanXerox de Tanino Liberatore ou encore La croisière des oubliés d'Enki Bilal et Pierre Christin.

Ce Silence conte une histoire à l'image du trait de Comès, noir et presque tortueux.

Intéressant et distrayant, cette BD m'a convaincue.
Histoire de vengeance sur fond de sorcellerie et de ruralité aux préjugés bien ancrés, une campagne ardennaise balayée par les vents d'automne, des images en noir et blanc de forêts et de baraques un peu déglinguées, des escaliers en pente et des sols jamais droits.
L'histoire aux portes du fantastique tient la route jusqu'au bout, les personnages sont tous finement amenés, et ça fait peur, on s'y croirait.
Faut que je vois s'il y a une suite car la fin est inattendue et appelle irrémédiablement réparation.

Eh, ça a l'air sympa tout ça !

darkanny a écrit:

Faut que je vois s'il y a une suite car la fin est inattendue et appelle irrémédiablement réparation.

Pas que je sache, en tout cas tiens-nous au courant.
Si c'était ton premier Comès, il faut que tu lises Silence qui est du même tonneau que La belette...

nezumi a écrit:

Si c'était ton premier Comès, il faut que tu lises Silence qui est du même tonneau que La belette...

J'apprécie beaucoup également mais je me rends compte qu'il y a pas mal de titres que je ne connais pas. Je note "Les larmes du tigre" dont tu parlais plus haut.

nezumi a écrit:

darkanny a écrit:

Faut que je vois s'il y a une suite car la fin est inattendue et appelle irrémédiablement réparation.

Pas que je sache, en tout cas tiens-nous au courant.
Si c'était ton premier Comès, il faut que tu lises Silence qui est du même tonneau que La belette...

Oui oui et on m'en a conseillé d'autres , Eva je crois.

Je me suis laissée tenter par vos commentaires mais du coup, je me demande si je n'ai pas loupé quelque chose...


Ne demandez jamais à Ergün de se présenter à vous… Prenant un air grave, que confirment son front ridé et ses sourcils froncés (on imagine également une voix sombre), il ferait jouer de tous les trémolos de son intonation pour vous débiter ce qu’on imagine être un discours appris par cœur :


« Je viens d’une planète très éloignée qui s’appelle la Terre. Ses habitants ne pensent qu’à faire la guerre. M’étant révolté contre leurs chefs, j’ai été exilé et je suis condamné à errer sans fin comme l’indique le disque noir que je porte sur la poitrine ! C’est pourquoi maintenant mon nom est devenu « Ergün l’Errant » »


Le Dieu Vivant est une bande dessinée qui ne ment absolument pas sur son âge… Publiée en 1974, on pourrait même dire qu’elle fait un peu plus vieille qu’elle ne l’est vraiment… Le charme du vintage entre en jeu. Ce que dit Benoît Peeters à propos de la musique : « n’importe quel tube, même dénué d’intérêt, finit par devenir supportable après un certain nombre d’années, parce qu’il ravive des souvenirs ou des émotions », s’applique aussi à la bande dessinée, et toute sa pertinence s’illustre particulièrement avec cet album du Dieu Vivant.


Il est indéniable que sa construction est bourrée de défauts. La narration est mécanique, stéréotypée, et la progression dans l’intrigue se fait dans l’absence de finesse la plus totale. Le même schéma se répète à chaque fois : situation initiale, élément déclencheur, obstacle, solution miraculeuse. Tous les problèmes sont réglés en une page, parfois même en deux cases. Rien n’est suggéré, et plutôt que de faire comprendre subtilement au lecteur les étapes de la résolution des énigmes qui parcourent l’album, un grand phylactère rempli de ce qui ressemble à une solution de mots croisés vient faire taire toutes ses interrogations. Le style en lui-même est grandiloquent et loupe son objectif premier –qu’on imagine être l’expression épique d’un personnage solitaire- pour verser dans le ridicule le plus complet (« Je ne crois pas que ma place soit ici ! … Qui sait ? Peut-être n’est-elle nulle part… Mais... Je dois essayer… Malgré tout… Adieu Perle !... »).


Pourtant, il faut bien le concéder… le charme du vintage agit réellement lorsqu’il s’agit de considérer les qualités strictement graphiques de l’album. Ici, le dessin caractéristique du style dominant en bande dessinée dans les années 70 ainsi que les couleurs vives et psychédéliques apportent un plaisir visuel qu’on ne peut pas retirer au Dieu Vivant. Pas de quoi, malgré tout, lui pardonner son manque d’attrait narratif.


Le Dieu Vivant : de superbes planches dont il faudrait retirer le remplissage textuel et dont on pourrait s’entourer pour un voyage spatial à travers des contrées exotiques. Un tableau qui aurait pu être réussi, si son imagination narrative avait été à l’égard de son débordement d’idées graphiques.


Les explications compactées dans des phylactères de dix centimètres carré permettent d'éluder rapidement les complications amenées par un scénario tiré par les cheveux :




Ouh... du kitsch !