Le Portugal

l y a quelques pêcheurs.... des bateaux passent... tout là-bas, à l'ouest, c'est le Ponte 25 de Abril, qui enjambe le Taage dans sa partie la plus étroite (il s'esta appelé "Ponte Salazar"). Inauguré en 1966 après quatre ans de travauex, il fait trois kilomètres, avec une poutre continue de deux kilomètres. Les automobiles roulent à 100 mètres au-dessus du fleuve.


Tout au fond sur la rive gauche du Tage, on voit la statue du Christ rédempteur, le Cristo Rei, une statue géante, sur un socle de 80 mètres de haut, inaugurée en 1959, à l'imitation de la statue de Rio de Janeiro On peut accéder à une terrasse tout en haut par un ascenseur et avoir une vue mémorable, paraît-il.



Continuons à longer la rive en regardant les petits oiseaux...

Nous sommes dans le Baixa... nous arrivons à la Praça do Comércio (Terreiro do Paço), une très belle place."C'était autrefois l'esplanade du palais royal da Ribeira (Paço Real), lui aussi disparu en 1755. [...] La praça devait symboliser la nouvelle Lisbonne, organisée selon un plan géométrique. Bordée d'édifiices classiques du XVIII° siècle et d'arcades, elle constitue un ensemble à la fois sévère, noble et élégant qui abrite aujourd'hui la Bourse et différents ministères." (Géoguide).


"Au centre de la place s'élève la statue équestre en bronze du roi Joseph Ier, une oeuvre splendide de Joaquim Machado de Castro, coulée d'un seul tenant au Portugal, en 1774. Elle mesure quatorze mètres de haut. Son piédestal est orné de sculptures magnifiques retraçant la reconstruction de Lisbonne après le grand tremblement de terre de 1755." (Pessoa, Lisbonne, pages 19-20).

Au sud, la place s'ouvre sur le Tage...



...et se finit par un quai, le cais das Colunas, avec un escalier encadré de colonnes de marbre.



On perçoit un frétillement de poissons... qui sait ce que cachent ces eaux...

"Au nord de la place, face au fleuve, il y a trois rues parallèles ; celle du milieu passe sous un magnfique arc de triomphe aux imposantes dimensions, qui est indubitablement un des plus grands d'Europe. Il porte la date de 1873, mais il a été conçu par Verissimo José da Costa, et sa construction a commencé en 1755." (Pessoa, Lisbonne, page 20).

Merveilleux ce fil! Je pars 5 jours à Lisbonne fin mars donc si vous avez des trucs à me conseiller (genre à voir AB-SO-LU-MENT), n'hésitez pas

SarahCerise a écrit:

Merveilleux ce fil! Je pars 5 jours à Lisbonne fin mars donc si vous avez des trucs à me conseiller (genre à voir AB-SO-LU-MENT), n'hésitez pas

Reprends ce fil dès le début et tu vas trouver des idées...

SarahCerise a écrit:

Merveilleux ce fil! Je pars 5 jours à Lisbonne fin mars donc si vous avez des trucs à me conseiller (genre à voir AB-SO-LU-MENT), n'hésitez pas

Je vais finir la partie Lisbonne dans quelques jours en essayant d'être un peu plus concis...
Si tu aimes l'art, le Musée Calouste Gulbenkian est un incontournable.
Belém, aussi, c'est carrément magnifique.

eXPie a écrit:

Je vais finir la partie Lisbonne dans quelques jours en essayant d'être un peu plus concis...
Si tu aimes l'art, le Musée Calouste Gulbenkian est un incontournable.
Belém, aussi, c'est carrément magnifique.

Merci eXPie

coline a écrit:

Il est des lieux où vous amène la lecture...
En ce début d'année, Train de nuit pour Lisbonne de Pascal Mercier m'a donné l'envie brûlante de retourner au Portugal, pays que j'avais visité il y a au moins vingt-cinq ans avec un réel bonheur.

Quelques semaines après ce livre, je découvrais La frontière de Pascal Quignard.
Le Palais Fronteira, au pied de la colline de Monsanto à Lisbonne est réputé pour son ensemble unique d'azulejos du XVIIIe siècle.
Les Azulejos , ces carreaux de faïence polychrome où domine le bleu ornent depuis cinq siècles l'architecture portugaise. D’origines arabe et andalouse, ils sont devenus typiquement portugais et ornent les murs en compositions plus ou moins vastes, à l’intérieur comme à l’extérieur.

Pascal Quignard, inspiré par ce lieu, a imaginé ce que racontent les faïences du Palais Fronteira.
L’histoire violente d’une double vengeance, une histoire leste de sexe et de sang.
Un récit très littéraire aussi …évoquant un XVIIième entre raffinement et sauvagerie.

Dans mon programme de voyage à Lisbonne j'avais donc inscrit le Palais Fronteira. Comme je le disais sur un autre fil, il n'y avait que quelques personnes pour cette visite. Le site est pourtant une merveille dans son genre.
En voici quelques images:





En ce palais, murs, bancs, fontaines sont tapissés d'azulejos. C'est presque trop mais tout de même extraordinaire.



Sur ce banc, une des scènes très réputées du Palais Fronteira:

SarahCerise...Juste pour attirer ton attention sur un lieu moins connu et superbe...Le Palais Fronteira...

coline a écrit:

SarahCerise...Juste pour attirer ton attention sur un lieu moins connu et superbe...Le Palais Fronteira...

Vraiment superbe! Un peu comme les jardins Majorelle à Marrakech mais en plus beau

Visitons le Museu Nacional de Arte Antiga.

Installé dans un palais du XVII° siècle. Comme il est dit dans le Guide Evasion Lisbonne "il n'y a jamais foule". Et pourtant, avec le Musée Gulbenkian, c'est un musée de première classe.

On y trouve diverses pièces asiatiques, assiettes, paravents...


Mais parmi les pièces majeures, voici l'Ostensoir de Bélem :


Il y a tout un mur consacré à la restauration de cette pièce exceptionnelle, qui se démonte...


Salière en ivoire du Bénin représentant des dignitaires et des chevaliers sculptés :


Pieter de Hooch (1629-1684) : Conversação (Merry company). c. 1663-1665.


Un Memling :


Zurbaran (et atelier) : Série des Neuf Apôtres.


Un Van Dyck de très bonne facture (comme souvent) :



Albrecht Dürer : Saint Jérôme en prière. 1521 :

Et bien sûr, le clou : La tentation de Saint Antoine, de Hieronymus Bosch.




Piero della Francesca (ca 1415-1492) : Saint Augustin. 1460-1470


Entourage de Gerard David (ca 1460-1523) : Repos pendant la fuite en Egype (c.1500-1523)


Hugo van der Goes (ca 1435/45 -1482) : Saint Luc dessinant la Vierge (c. 1480).




Un peu d'art portugais, maintenant.

Nuno Gonçalves (act 1450-avant 1492) : Le polyptique de de Saint-Vincent (ca 1470). "Il passe pour l'oeuvre fondatrice de la peinture portugaise." (Guide Evasion Lisbonne)


Gregorio Lopes (act. 1513-1530). Annonciation, c. 1520. Comme il était écrit dans la petite notice, la peinture portugaise de l'époque devait beaucoup à celle des Pays-Bas.


Une vision des enfers :


Une toile (1755-1760) qui évoque le tremblement de terre de 1755, par un peintre qui l'a vécu, Joao Glama Stroberle :


Et un Saint Jean du XIII° siècle, par un Maître de la Péninsule (peut-être pas portugais).

Visitons la Fondation Calouste Gulbenkian (1869-1955), du nom du fameux magnat arménien du pétrole. C'est un musée inauguré en 1969, pour le centième anniversaire de sa naissance.
Gulbenkian "Monsieur 5%", "s'était réservé 5% de bénéfices en échange de la cession de ses droits au consortium irakien (1920)." (Guide Evasion Lisbonne).
En 1955, Calouste Gulbenkian, décède à l'hôtel Aviz à Lisbonne, où il était venu s'installer en 1942. Pour remercier le pays qui a su l'accueillir, il forme l'idée d'une fondation, qui sera minutieusement élaborée dans son testament." (Téléram sortir n°3158, 21 juillet 2010).
"Il fut citoyen de l'Empire ottoman jusqu'en 1919, puis citoyen britannique. [...] Immensément riche, doué d'un génie pour les affaires, il a consacré ses loisirs à une passion unique et dévorante : sa collection d'art. Il n'achetait que ce qu'il aimait." (Guide du Routard). Ah, il avait bien raison !



Les avions ne volent pas bien haut...



Le voilà, le musée. Bon, il est sobre, on va dire.


Il y a un peu de tout... et ce tout est de très grande qualité : art Egyptien, Mésopotamien, Arménien, de la faïence turque, de la porcelaine choinoise, des arts décoratifs...Watteau, Fragonard, Boucher, Fantin-Latour...Van der Weyden, Guardi, Lalique...




Quelques reproductions, prises sur wikipedia.
Un très beau Vieillard assis, de Rembrandt (1645). Il s'agit du dernier achat de Gulbenkian auprès du gouvernement Soviétique, en 1930, la toile ayant fait partie de la collection de Catherine la Grande.


Fantin-Latour :


Edouard Manet : Les Bulles de savon (1867) .


Rubens : Hélène Fourment.


Etc.
On peut voir de nombreuses reproductions sur : http://fr.wikipedia.org/wiki/Musée_Calouste-Gulbenkian

Revenons aux photos perso.

Lalique :


On ressort.


La Fondation dispose d'un Amphitéâtre.


Allons maintenant jeter un oeil à la partie consacrée à l'art plus contemporain (le Centro de Arte Moderna). C'est plutôt immense, comme quasiment toujours quand il s'agit d'art contemporain. Bien sûr, ce ne sont généralement pas des achats de Gulbenkian lui-même, mais bien de la Fondation.


On aperçoit une "oeuvre" plutôt rigolote :


Quelques peintres portugais, maintenant.
José de Almada Negreiros (1893-1970) : Auto-Retrato num Grupo, 1925 :


Eduardo Viana (1881-1967) : Natureza-Morta.


Amadeo de Souza-Cardoso (1887-1918) : Sem Titulo, c 1910-1911 :


Amadeo de Souza-Cardoso (1887-1918) : Lévriers (c.1911)

On trouve aussi, bien sûr, les inévitables toiles qui "font genre", mais sans aucune inspiration.

Par exemple, Angelo de Sousa (né en 1938) : Pintura (84-10-4G), 1983-1984, et Pintura, 1974-1975. On notera la richesse d'inspiration du titre, aussi.



Plus intéressantes, quelques toiles de Paulo Rego (1935), que je ne connaissais pas du tout :


- The Vivan Girls as Windmills, 1984.


- O Tempo - Passado e Presente, 1990.


Inspiré de la toile d'Antonello de Messina, Saint Jérôme dans son cabinet de Travail. (1475, visible à la National Gallery, Londres) :


- Mère. 1997. Tableau inspiré du Crime du Père Amaro,d'Eça de Queiroz.



Et on arrive à une expo temporaire d'un certain Jorge Barbi. Il est photographe, et met souvent en scène ses photos.


Ego, 1998.


Summertime :


Hum... regardons de plus près... Mais, c'est écrit avec des mouches !

Allons au Museu Nacional do Azulejo.

Dans le métro, déjà :


"Pour tout savoir sur le célèbre carreau de 14x14 cm, de ses origines jusqu'à la production contemporaine". Le Museu nacional do Azulejos est installé "dans l'ancien couvent Madre de Deus bâti en 1509 par la reine Leonor, mais dont l'aménagement intérieur témoigne de l'exubérance baroque du XVIII° siècle. Cinq cents ans d'art de l'azulejo exposés sur deux étages du couvent." (Géoguide Portugal).

On a donc là l'histoire des azulejos, de leur fabrication, depuis les modèles géométriques hispano-mauresques (XV-XVI°) jusqu'à l'époque contemporaine.



Portraits de Charles II et Catherine de Bragance, souverains d'Angleterre. Hollande (?), vers 1662 :


Azulejos de Lisbonne, XVII° siècle.

(celui-là, je l'ai en carte postale chez moi)

Une "singerie" de Lisbonne, datant des alentours de 1665. Le mariage du poulet :


Lisbonne, vers 1680.



Au XVIII° siècle, sous l'influence de la Hollande, le jaune dominant jusqu'alors laisse place à une belle tonalité bleutée. On cherche alors à imiter la peinture, avec de grands panneaux figuratifs aux thèmes galants ou mythologiques." (Guide Evasion Lisbonne, Hachette)

Là, le jaune est encore largement dominant :


Puis on arrive à des oeuvres plus contemporaines.


Fernando Pesso, par Julio Pomar (né en 1926).


Un des oeuvres phares du musée, c'est le Panorama de Lisbonne avant le séisme de 1755. (Vista Panorâmica de Lisboa anterior ao terramoto de 1755). Ces azulejos datent du début du XVIII° siècle et proviennent de l'ancien palais des Comtes de Tantugal (Lisbonne).


Même la décoration du petit restaurant est constitué d'azulejos :