Soy Nero [Rafi Pitts]

Nero, qui a grandi à Los Angeles, s'est vu déporté au Mexique du jour au lendemain, suite au Patriot Act. Il n'a qu'une idée, revenir, et pour obtenir le droit de s'installer aux USA de s'engager dans l'armée, devenir un Green Card Soldier.

J'ai hésité avant d'aller voir ce film. Au vu de la thématique, je craignais un film sujet de société, dont le principal intérêt serait la problématique, plein de bons sentiments, et cherchant l'émotion et l'empathie. Et le film est tout le contraire. Un récit tenu de bout en bout, sans jamais rien de trop, et qui procède par ellipses, en montrant des moments signifiants, d'une justesse absolue dans son dépouillement. Pas de psychologismes, on sait finalement peu de Nero en tant qu'individu, et on ne creuse pas ses ressentis, encore moins pour les autres personnages. Nous sommes plutôt dans une observations fines de certaines situations, qui sont du domaine d'un absurde, d'un non sens, ce qui met aussi à distance un trop plein d'émotions. Et même si les critiques et le réalisateur lui-même mettent beaucoup en avant la problématique des green card solidiers, je trouve que le film aborde d'autres thématiques plus larges, comme les notions de frontières, de limites, de l'identité dans le monde d'aujourd'hui, du sentiment d'appartenance, des rapports entre les groupes, des rapports de pouvoir. De la violence aussi, réelle mais aussi symbolique.

Le récit est en partie métaphorique, Nero est un exemple, qui sous-tend d'autres situations et d'autres questionnements que le sien propre, le film a l'ambition d'une sorte d'abstraction. Cela pourrait sembler cérébral, mais permet de proposer une tragédie, une authentique,avec ses éléments constitutifs, mais en la dégraissant du pathos, tout en restant suffisamment sensible pour toucher, mais encore plus questionner et faire réfléchir.
La façon de filmer renforce les parti pris du scénario. Même si les images sont belles, et même splendides par moments, il n'y a rien d'ostentatoire, tout semble au service du propos, on pourrait presque ne pas s'en apercevoir, tellement nous sommes en présence d'un tout organique.

Un film d'une très grande puissance. Maîtrisé complètement, aussi bien dans le récit, que dans la mise en scène. Très marquant. Il serait dommage de passer à côté, et il ne restera sans doute pas longtemps à l'affiche.

Noté et prévu pour ce week-end pluvieux !

Vu Soy Nero, le commentaire d'Arabella est tres explicite, j'y ajouterai que Nero-Jesus me parait souvent spectateur de ce qui se passe autour de lui, il parle peu et semble n'avoir qu'un but : la green card et pour cela son engagement dans l'armée, entre sa fuite du Mexique et celle d'un desert du Moyen Orient poursuivi par des "hadji" il s'organise pour franchir frauduleusement une frontière et en garder une autre à des milliers de kilomètres de là, d'où l'absurdité de ces situations, entre les deux des situations et des personnages pour qui les repères sont bien flous : entre un frère qui lui ment sur son travail et sa position sociale, un conducteur de voiture l'ayant pris en stop qui fait l'apologie de sa loi (celle des armes, un scenario à la Trump) mais qui ne respecte pas la Loi de son pays, des soldats déboussolés à l'image de leurs errements dans le desert, un sergent suicidaire qui vit la guerre comme un somnanbule qui ne semble pas concerné par le danger, tout cela crée une atmosphère étrange en fin de quoi on se demande : tout cela pour obtenir un permis de vivre dans le monde de l'absurde, est ce que cela en vaut la peine...?

J'ai aussi été sensible à l'ambition du film et à la richesse d'un propos. Le découpage en plusieurs parties distinctes introduit une distance et provoque une sensation de dépossession de soi, entre étrangeté et aveuglement. L'ostentation aperçue à Los Angeles après l'apparent dépassement d'une frontière apparait comme un mirage déformant, face à une réalité désillusionnée qui laisse la place à l'errance destructrice de la guerre. Soy Nero résonne alors comme une boucle se refermant sur elle-même, une tentative d'appropriation d'une identité qui se heurte à l'insensibilité d'un monde.

La mise en scène de Rafi Pitts est sobre et pertinente, accentuant la perception d'une amertume, d'une détresse silencieuse. Le jeune Nero se débat jusqu'au bout pour éviter l'oubli, l'épuisement et son parcours s'achève sur une impasse douloureuse.

Contente que tu aies trouvé le temps d'aller le voir, Avadoro. Il m'a vraiment marqué, ce film.