Ephémérides

Merci Queenie. Pour ma part, je me demandais QUI etait ce Saint, dont je n´avais entendu parler.
voilà ce que j´ai trouvé de plus court:

SAINT SÉVERIN:
Ascète, prédicateur et homme d'action, Séverin est un de ces témoins qui au Ve siècle incarnent les vertus évangéliques dans un monde qui voit l'écroulement définitif de l'ordre romain. Aux avant-postes de l'Empire, dans une province danubienne agitée en tous sens par les errances des tribus germaniques, il est pour toute une population désemparée un homme de Dieu, un intercesseur auprès des puissants et un guide dans les moments les plus critiques. Sa "Vie", composée en 511 par Eugippe, abbé du monastère de "Lucullanum" près de Naples, est un document historique d'une valeur inestimable, qui fourmille de détails concrets sur « la vie quotidienne aux temps des Barbares » ; elle marque aussi un tournant dans l'évolution du genre hagiographique et traduit l'émergence d'un nouvel idéal de sainteté où le service des hommes compte autant que le renoncement aux biens de ce monde.

Collaboration : Philippe Régerat
http://www.editionsducerf.fr/html/fiche/fichelivre.asp?n_liv_cerf=969

Queenie a écrit:

27 novembre.

C'est la Saint Séverin (y'en a qui en connaissent ?)

Ben oui, il est très connu à Saint-Sever (habitants : les Saint-Sevérins).

Il paraît qu'il a été décapité ; puis, il a ramassé gentiment sa petit tête. Puis il est monté en haut d'une côte, et arrivé là, il a laissé tombé sa tête. A l'endroit où sa tête a touché le sol, a été fondée l'abbatiale de Saint-Sever.
Voilà pour la petit histoire ; mais je ne sais pas pourquoi il a été décapité.

Citation :

Saint Sever de Novempopulanie est un saint chrétien, martyr du Ve siècle. Son nom latin est « sanctus Severus ». En français, son nom se prononce « saint Sevé ».

Originaire de Scythie, Severus est envoyé par le pape pour évangéliser la région de Novempopulanie. Il y meurt décapité, martyrisé par les Vandales, dans le pays de l'Adour. Au VIIIe siècle, les bénédictins édifient une chapelle pour recueillir sa dépouille, qui sera à l'origine de l'abbaye de Saint-Sever, autour de laquelle s'établit la future ville de Saint-Sever. Ce sanctuaire sera une étape importante sur la voie limousine du chemin de Saint-Jacques-de-Compostelle.

On ne plaisante pas dans le pays de l'Adour !

Ah bon ! Il doit y avoir plusieurs Saint-Séverin, ou alors J’ai toujours cru que l’église Saint-Séverin à Paris au Quartier Latin a été construite sur le tombeau du saint.

Enfin, si je lisais mieux, il s'agit de ne pas confondre Saint-Séverin avec Saint-Sever Et un Severus que je connais particulièrement bien, c'ent bien sûr Severus Snape

Je crois que j'ai confondu Saint-Séverin et Saint-Sever !

Hé !
1er décembre !!

Sainte Florence
ou Saint Eloi (qui est plus drôle quand même!)

Citation :

Lorsque Saint Eloi a bien froid, quatre mois dure le Grand Froid.

Le jour solidaire :

Journée mondiale contre le SIDA.
Cette journée fut établie le 1er décembre 1988 par l'Organisation mondiale de la santé, et le fait de tenir cette manifestation chaque année a été approuvé par l'Assemblée générale de l'ONU.

Lancement de la campagne des Restos du Cœur.
Les Restos du Cœur, créés par Coluche, lancent ce lundi 1er décembre leur 24e campagne nationale.

1 décembre 1982 : Sortie de l'album Thriller de Michael Jackson, qui deviendra rapidement l'album le plus vendu au monde.


C'est l'anniversaire de de de
Vous savez qui ??
Woody Allen (1935) (Kenavo tu lui as envoyé un colis?)



Et un bout de chanson
The decemberists - O Valencia

Bon anniversaire monsieur Woody Allen!

Aujourd'hui, 15 décembre, c'est la Saint Ninon; prénomn adorable s'il en est !
Parmi divers évènement, je retiens :
Le 15 décembre 1859 naissait Ludwik Lejzer Zamenhof
Le docteur Ludwik Lejzer Zamenhof, de son nom original Samenhof (francisé Louis Lazare Zamenhof, ) est un médecin ophtalmologiste polonais. Né dans une famille de confession juive, ses langues d’usage sont le yiddish, le russe et le polonais. Il est connu pour avoir établi les bases de la langue construite espéranto qui compte en 2009 de un à deux millions de locuteurs dans le monde.

L'espéranto, l'idée était grande, l'application moins.



La faute à babelle nous dit la bible

Aujourd'hui 15 décembre il y a 54 ans qu'Horace McCoy est décédé (le 15/12/1955 à l'âge de 58 ans).
Certainement ceux d'entre nous qui aiment les romans noirs américains, se souviennent de titres tels Un linceul n'a pas de poches, On achève bien les chevaux, Pertes et fracas ou Adieu la vie, adieu l'amour - Demain il fera nuit. Je connais au moins deux adaptations au cinéma qui ne sont pas mal du tout : Un linceul n'a pas de poche par Jean-Pierre Mocky avec beaucoup de bons acteurs français et On achève bien les chevaux par Sydney Pollack avec Jane Fonda.
Ces romans se trouvent toujours en librairie.

Aujourd'hui, 23 décembre :

Il y a cent ans naissait Django Reinhardt, génie musical ;

Les yeux noirs


Il y a 8 ans disparaissait Pierre Bourdieu, autre génie, sociologue énervant :

Citation :

Est-il encore possible aujourd’hui, et pour combien de temps encore, de parler d’activités culturelles et de culture en général ? Il me semble que la logique de plus en plus poussée de la vitesse et du bénéfice, qui s’exprime dans la lutte pour le profit maximum en un minimum de temps – comme dans l’audimat de la télévision, les chiffres des ventes en librairie et dans la presse, et le nombre de visiteurs pour les nouveaux films – est inconciliable avec l’idée de culture. Si les conditions écologiques de l’art dont parlait Ernst Gombrich sont détruites, l’art et la culture les suivront de près.

Je rappelle ce qu’il est advenu du cinéma italien, naguère l’un des meilleurs au monde et qui survit aujourd’hui grâce à une poignée de réalisateurs, du cinéma allemand ou d’Europe de l’est. Je rappelle la longue crise du film d’auteur qui a disparu des circuits de distribution, ainsi que le destin de la radio culturelle, de plus en plus liquidée de nos jours au nom de la modernité, de l’audimat et d’un pacte occulte avec le nouveau monde des médias.


Suprématie de la grosse distribution


Mais on ne comprendra pas ce que signifie la marchandisation de la culture tant qu’on ne se souvient pas comment sont nés les univers de la production culturelle, que nous considérons comme universels dans le champ des arts plastiques, de la littérature ou du cinéma. Toutes ces œuvres telles qu’elles sont exposées aujourd’hui dans les musées, toutes les créations littéraires qui sont devenues pour nous des classiques, tous les films qui sont conservés dans les cinémathèques, sont le produit du travail collectif d’univers sociaux qui ont pu se développer peu à peu en se détachant des lois du monde quotidien et en particulier de la logique du profit.


Un exemple fera mieux comprendre : le peintre du quattrocento devait – on le sait grâce aux contrats conservés – s’imposer à son commanditaire afin que son œuvre ne soit pas traitée comme une simple marchandise, évaluée à sa taille et au prix des couleurs utilisées ; il devait lutter pour le droit de pouvoir signer son œuvre, le droit donc d’être traité comme un auteur, ces droits que l’on n’appelle « droits d’auteur » que depuis peu (et pour lesquels Beethoven aussi avait déjà combattu) ; il devait lutter pour l’unicité, la valeur de cette œuvre, de même que des critiques, des biographes et une histoire de l’art née tardivement, afin de s’imposer comme artiste, comme « créateur ».


Tout cela est aujourd’hui menacé, à une époque où l’œuvre d’art n’est plus perçue que comme marchandise. Les combats actuels des réalisateurs pour leur droit au final cut et contre le producteur exigeant de prendre la dernière décision sur l’œuvre, ces combats sont l’exact pendant de la lutte des peintres au quattrocento. Il aura fallu presque cinq cents ans pour conquérir le droit de choisir librement les couleurs, la manière de s’en servir, et enfin, en tout dernier lieu, le droit de choisir librement le sujet, tandis qu’on le faisait disparaître, comme dans l’art abstrait, au grand dam des commanditaires bourgeois. Il fallait aussi pour le développement du cinéma d’auteur, tout un univers social, des petites salles projection et des cinémathèques montrant des films « classiques » et fréquentées surtout par les étudiants, des cinéclubs créés par des profs de philo enthousiastes, des critiques compétents comme dans les Cahiers du Cinéma, et enfin des réalisateurs qui ont appris leur métier en voyant et revoyant des films qu’ils commentaient ensuite dans les Cahiers. Il fallait qu’il y ait tout un milieu social dans lequel un certain cinéma pouvait être valorisé et reconnu.


Ce sont précisément ces univers sociaux qui sont menacés aujourd’hui par l’avancée du cinéma commercial et la suprématie des gros distributeurs, avec lesquels tout producteur, sauf s’il assume lui-même la distribution, doit toujours compter. Au terme d’une longue évolution, ils se trouvent aujourd’hui dans une involution, une régression, un retour à des situations antérieures : d’œuvre à marchandise, d’auteur à ingénieur qui épuise toutes les possibilités techniques, aligne des effets spectaculaires, engage la star appropriée, le tout extrêmement coûteux, pour surprendre ou satisfaire les attentes immédiates du spectateur (que l’on tente souvent de préparer avec l’aide d’autres techniciens, les spécialistes du marketing).


Que faire ?


Réintroduire la prépondérance des « affaires » dans des univers qui ne sont nés que peu à peu et contre elles, signifie mettre en danger les plus magnifiques créations de l’humanité, l’art, la littérature, même la science. Je ne pense pas que quelqu’un puisse vraiment vouloir cela. Aussi je me suis rappelé la fameuse formule de Platon, selon laquelle personne n’est mauvais de plein gré. S’il est vrai que les puissances de la technologie, alliées aux forces de l’économie, la loi du profit et de la concurrence, menacent la culture, que peut-on faire pour contrer ce mouvement ? Que peut-on faire pour conforter ceux qui ne peuvent subsister que dans le long terme, ceux qui, comme les impressionnistes, travaillent pour un marché futur ?


J’aimerais bien vous convaincre que la lutte pour un profit maximum et immédiat ne veut pas nécessairement dire, lorsqu’il s’agit d’images, de livres ou de films, suivre une logique de l’intérêt bien compris. Si chasse au profit maximum veut dire tenter d’atteindre un public maximum, cela signifie courir le risque de perdre un public actuel sans pouvoir en gagner un autre – perdre un public proportionnellement limité de gens qui lisent beaucoup et fréquentent musées, théâtres et cinémas, sans gagner de nouveaux lecteurs ou spectateurs dans la durée.


Le microcosme des producteurs


Quand on sait que dans les pays développés au moins, la durée et l’étendue de la formation scolaire et le niveau de formation général continuent d’augmenter et que toutes les pratiques qui leur sont intimement liées restent donc en vigueur, on pourrait aussi songer qu’une politique d’investissements économiques dans les produits et les producteurs culturels qui présentent toutes les « caractéristiques de qualité » nécessaires, serait payante au moins à moyen terme et même dans une perspective économique.


Et c’est d’ailleurs pourquoi il ne s’agit pas non plus de choisir entre « globalisation », - c'est-à-dire soumission aux lois des « affaires », suprématie du commercial qui est toujours l’adversaire de ce que, à peu près partout, on entend par culture – et défense des cultures nationales ou de telle ou telle apparition d’un nationalisme ou régionalisme culturel.


Le kitsch de la « globalisation » commerciale – jeans, coca-cola ou feuilletons mélo, ou le gros film commercial à effets spéciaux ou encore la « world fiction » - est présent partout face aux créations de l’internationale littéraire, artistique ou cinématographique, dont la capitale ne représente en aucun cas – même si Paris l’a été longtemps et l’est peut-être encore – le refuge d’une tradition nationale de l’internationalisme artistique, pas plus que Londres ou New York. Car tout comme Joyce, Faulkner, Kafka, Beckett ou Gombrowicz – irlandais, américain, tchèque ou polonais – ont été marqués par Paris, de même, une multitude de réalisateurs contemporains comme Kaurismäki, Manoel de Oliveira, Satiajit-Ray, Kieslowski, Woody Allen, Kiarostami et beaucoup d’autres n’existeraient pas comme ils existent, sans cette internationale littéraire, artistique et cinématographique dont le siège social est à Paris, sans doute parce que, pour des motifs purement historiques, le microcosme de producteurs et de récepteurs qui était indispensable à sa survie et nécessitait une évolution longue, n’a pu survivre que de cette manière.


Résistance de la culture


Il a fallu plusieurs siècles, je le répète, pour donner les producteurs qui produisent pour des marchés encore à venir. Ce serait mal poser la question, comme on le fait souvent aujourd’hui, que d’opposer à la « globalisation » (que l’on situait du côté du pouvoir commercial ou économique, ou du côté du progrès et de la modernité) un nationalisme attaché aux formes archaïques de conservation de souveraineté culturelle. Car en réalité il s’agit ici d’un combat entre un pouvoir commercial visant à étendre au monde entier les intérêts particuliers des « affaires » et de ceux qui les dirigent ; il s’agit d’une résistance de la culture reposant sur la défense de l’universalité des œuvres culturelles qui sont produites par l’internationale apatride de leurs créateurs.


On raconte que dans ses rapports avec son grand commanditaire, le pape Jules II, Michel-Ange respectait si peu les formes protocolaires que le pape s’efforçait toujours de se placer le plus vite possible pour devancer Michel-Ange. Il s’agit aujourd’hui de poursuivre cette tradition inaugurée par Michel-Ange, une tradition de distance par rapport au pouvoir temporel et surtout par rapport aux nouvelles puissances qui s’incarnent à présent dans l’alliance de pouvoir entre l’argent et les médias.

Steven a écrit:

Aujourd'hui, 23 décembre :

Il y a cent ans naissait Django Reinhardt, génie musical ;

Les yeux noirs

merci... trop bon

alors, personne pour se remérmorer l'anniversaire de Vivaldi à part Google

kenavo a écrit:

alors, personne pour se remérmorer l'anniversaire de Vivaldi à part Google

Oui... mais bon, il est né en 1678, alors en fait d'anniversaire, ça ne tombe pas très rond...
C'est aussi l'anniversaire de Ryszard Kapuscinski... entre autre.

eXPie a écrit:

Oui... mais bon, il est né en 1678, alors en fait d'anniversaire, ça ne tombe pas très rond....

boooohhh.. mouais.. mais l'image est jolie.. fallait pas attendre jusqu'en 2078

eXPie a écrit:

C'est aussi l'anniversaire de Ryszard Kapuscinski... entre autre.

ok, je veux bien.. mais moins connu.. et pas aussi 'apte' pour être mis en 'google'