Saul Leiter [Photographe]

et grand plaisir

Je découvre aussi, j'adore, merci kena !! Pourvu que quelqu'un songe à faire une rétrospective à Paris quelque part !!

Ah oui, je m'y rends de suite !

Du noir et blanc:


From the EL, 1955


New York, 1950s


Nude, 1970s


Et des couleurs:


Shirt, 1948


Hat, 1956


Harlem, 1960

Hum, de beaux chapeaux par ici!
Merci Kenavo.

Esperluette a écrit:

Hum, de beaux chapeaux par ici!

À l'instant il y a surtout une personne qui fait très bonne mine en dessous de ses chapeaux

Spoiler:

Ma foi, Kenavo, ton voisin porte plutôt bien le chapeau! 
Chanceuse, va!
Existe-t-il un fil "chapeau" quelque part sur le forum...

ce serait le kif s'il serait mon voisin
pour l'instant pas de fil "chapeau"...

Je comprends bien ton "kif", Kenavo.

Me voilà prise au jeu :

Et je m'aperçois que le cadrage varie d'une photo à l'autre :



Et je finis par cette dernière.

Saul Leiter est décédé à New-York le 26 novembre 2013.

snif...

Emprunté par hasard un petit bouquin ces derniers jours...
Impression du photographe par rapport aux clichés contenus dans le livre. Heureusement, vos contributions me permettent d'en voir davantage !   (z'êtes meilleurs que le livre !)



Des hommes aux chapeaux, des femmes avec parapluie, une ville sous la neige ou des vitrines de boutiques dont les reflets effacent la limite entre intérieur et extérieur… Les photographies de Saul Leiter se fixent sur les détails insignifiants. Ceux-ci finissent d’ailleurs par envahir tout l’espace des scènes, si bien qu’on deviendrait capable, au milieu de plusieurs clichés du même acabit, de repérer immédiatement ceux portant la patte de Saul Leiter.


En introduction à ce petit ouvrage comportant soixante-cinq photos prises entre 1947 et 1963, Max Kozloff, critique d’art américain, nous explique en quelques paragraphes ce que nos yeux ont pu repérer au-delà d’une analyse picturale consciente :


« Les figures humaines y sont traitées d’abord en tant que formes ; ensuite seulement on y reconnaît ici un colporteur ou un boutiquier du trottoir, là un homme lisant son journal. C’est un univers d’échos et de ricochets, saisi sous des angles qui remettent à plat ces présences diverses qui animent l’espace urbain. »


Si les photos en noir et blanc véhiculent une certaine retenue des sujets photographiées, ce sont les photos en couleur qui captent entièrement l’attention. La technique employée par Saul Leiter entre en jeu :


« Parmi les photographes qui hantèrent les rues de New York des années 1950, il se distingue en ce qu’il semble jouer de sa caméra comme d’un thermomètre tout autant que d’un appareil optique. Tel est du moins ce que suggère son travail chromatique pionnier, qui dépeint la ville à travers les écrans de zones de température ostensiblement différentes : entre le lieu où il se tient, souvent dans l’ombre, et ce qu’il regarde, la température n’est pas la même. »


En quelques autres analyses ciblées, Max Kozloff aide l’œil du spectateur amateur à mieux saisir l’originalité des photographies de Saul Leiter. Cachés sous un auvent, entre les barreaux d’un lit ou derrière les vitrines des petites boutiques, on observe New York en clandestin. Parfois insignifiants, les clichés de Saul Leiter n’éveillent pas tous la même intensité de sentiment. Pourtant, ils s’apprivoisent avec le temps et l’habitude. Chacun semble avoir son histoire à raconter ; on ne s’y intéressera toutefois qu’à condition d’éprouver de l’intérêt pour l’anodin et l’anonyme.



Chinatown, 1956



Don't walk, 1952



Fête, 1952



Feu vert, 1955



Kathy et Gloria, 1947



Le parapluie rouge



Les facteurs, 1952