Une photo en passant...

Astrid Kruse Jensen
le site

Autoportrait d'Alix Cléo Roubaud


Journal (1979-1983)

Citation :

Présentation de l'éditeur
Alix Cléo Roubaud est morte le 28 janvier 1983, à cinq heures du matin, d'une embolie pulmonaire. Elle était, gravement, asthmatique depuis l'enfance. Elle venait d'avoir trente et un ans. Née à Mexico (son père, Arthur Blanchette, diplomate, sa mère, Marcelle Blanchette, peintre), elle était canadienne, et bilingue. Son journal est écrit en français et en anglais. Elle avait fait des études d'architecture et de psychologie à Ottawa, des études de philosophie à Aix-en-Provence et à Paris. Elle préparait une étude sur le style de Wittgenstein et sa théorie de l'image. Elle était, essentiellement, photographe. Un film de Jean Eustache, en 1980, Les Photos d'Alix, montre quelques-unes de ses photographies, elle y parle de la photographie. Alix écrivait, depuis 1971 au moins, un journal ; ce sont les derniers cahiers de ce journal qui sont, à l'exception de quelques passages d'ordre strictement privé, reproduits ici. Elle écrivait dans l'ordre des jours, sans revenir en arrière, sans corriger, sans effacer, pour elle-même et, peut-être, bien qu'elle n'ait rien dit à cet effet, ni pour ni contre, pour être lue après sa mort.

Citation :

à la recherche d'Alix Cléo Roubaud

Le Monde des Livres
Amaury da Cunha

L'histoire des arts a ses visiteurs furtifs dont la mémoire continue encore de grandir après leur mort. Alix Cléo Roubaud en est une frêle héroïne. de cette histoire. Disparue à l'âge de 31 ans en 1983, à la suite d'une embolie pulmonaire, elle laisse un journal tissé de phrases et de photographies. D'abord publié en 1984 par Jacques Roubaud, qui partagea un moment de sa vie, il ressort aujourd'hui sous une forme nouvelle : accompagné de photographies (26 autoportraits d'Alix, entre les lignes du texte) et d'une introduction du poète.

Qui est donc Alix Cléo Roubaud ? La question est épineuse, au coeur de son journal. Fille de diplomate, Alix Cléo Roubaud est née en 1953 à Mexico, de nationalité canadienne. Son enfance fut marquée par de nombreux voyages qui lui donneront un goût immodéré pour l'errance. Elle étudie l'architecture et la psychologie à Ottawa, puis la philosophie dans le sud de la France. Elle y découvre aussi la photographie, qu'elle commence à pratiquer, et tient régulièrement son journal, écrit en français et en anglais, à partir de 1971.

Le journal est un genre littéraire fascinant. Il permet de mieux connaître un écrivain et d'en tirer de nouveaux enseignements sur le lien entre l'art et la vie. Il est rare cependant que l'on puisse s'intéresser à cette écriture de soi en dehors d'une oeuvre déjà bien délimitée. Le journal de Kafka, par exemple, est saisissant, mais on ne le lirait pas s'il n'avait pas écrit Le Château, ou Le Procès. On lit aussi le journal de Stendhal, parce qu'il est, avant tout, l'auteur du Rouge et le Noir.

Le problème, avec Alix Cléo Roubaud, c'est qu'à côté de sa pratique photographique (l'autoportrait) et de l'écriture du journal, "nécessité absolue pour elle", selon Jacques Roubaud, elle n'a laissé aucune oeuvre qui aurait la solidité d'une cathédrale. Et pourtant, son journal est bouleversant, animé par une rage constante d'écrire et de voir. Lorsqu'on commence à le lire, on n'a pas le sentiment d'entrer dans une périphérie ou de découvrir un texte mineur. Il semble contenir tout ce qu'elle a cherché à dire et à montrer d'elle-même. La littérature ? Elle s'en moque, sardoniquement, comme Antonin Artaud : "Nous n'avons rien à voir avec la littérature, Mais nous sommes très capables, au besoin, de nous en servir." Cependant, si elle se détourne d'une intention artistique, c'est pour mieux éprouver cette fatalité qui est le déchirement de la vie. Car la maladie affaiblit progressivement le quotidien : ses crises d'asthme diminuent peu à peu ses ressources. Elle se sait condamnée, et qu'elle partira très tôt de cette vie, c'est écrit, c'est son corps qui le lui rappelle chaque jour. Il lui reste alors son journal, son espace, son épreuve : "Je n'ai aucun langage en ma possession en lequel je pourrais écrire ; mais quoi qu'il en soit, il FAUT que j'écrive, aussi souvent que possible, tous les jours si je peux ; c'est un exercice à la fois vital et horrible parce qu'aucun de ses produits ne pourra jamais être montré à personne tant que je vivrai."

"Esthétique de la ruine"

La beauté de ce texte tient à un équilibre fragile entre le désespoir et la résistance qu'elle met en oeuvre - et qu'elle appelle son "esthétique de la ruine". Elle pourrait s'échapper et "s'endormir dans son propre sommeil", elle préfère pourtant encore inventer des formes.

Le projet de se montrer, quand il s'agit d'art et de littérature, se heurte à de nombreux obstacles. Un autoportrait est toujours une exploration lacunaire, insuffisante, imparfaite, de soi-même. Mais Alix Cléo Roubaud, lorsqu'elle se photographie, assume ces difficultés, elle les intègre même à ses propres images - "but esthétique : la disparition". On comprend que pour elle, chercher à se regarder en face est aussi violent que de prendre le soleil dans les yeux.

Au milieu des fragments du journal, de ces phrases écrites à la sauvette, on découvre alors le corps de cette femme. Et ce qui est sidérant pour le lecteur, c'est qu'elle a trouvé des équivalents visuels aux pensées écrites. Celle qui raconte être "dans la terreur absolue d'elle-même" se retrouve dans l'image le visage flou, dans un mouvement de balancement érotique, la peau surexposée, comme si cette pose inaugurait son imminente disparition. Ces photographies viennent scander de façon irrégulière les phrases mélancoliques et nerveuses du journal. Elles apportent une dimension rêveuse, peut-être aussi un apaisement par leur silence et la contemplation qu'elles suscitent. On comprend que, pour elle, l'art est bien une tentative de survie. Mais le journal touche à sa fin car le corps n'en peut plus.

Une semaine avant de mourir, le 19 janvier 1983, Alix Cléo Roubaud note cette phrase magnifique et triste : "Aucune maladie, que l'on accueille comme un hôte sous son toit, ne nous permet l'incongruité du désespoir, du moins pas tant que l'on est maître de sa maison."

source

Letizia Battaglia est née en 1935 à Palerme.
"Elle acquiert une renommée en tant que la plus importante photographe sur les questions de la mafia sicilienne." (wikipedia).




Young girl with soccer ball in the neighborhood where drugs are sold, 1982 (Bambina con pallone)


Carcere dell'Ucciardone - detenuti alle sbarre di una finestra.


Dead man lying on a garage ramp. 1977.

Ian Berry , scène de rue 1975

Marie a écrit:

Ian Berry , scène de rue 1975

C'est rudement bien, très parlant.

Purement esthétique : Claudio Menegon, Composizione 3, 1957.

Klavdij Sluban

son site


et peut être une idée pour Noël


Klavdij Sluban, avec un texte de Erri De Luca, Transsibériades

Deux photos de Hansel Mieth (1909-1998)
Singe rhésus, île de Santiago au large de Porto Rico, 1939.

Hansel Mieth a poursuivi ce singe pour le photographier, il s'est réfugié dans l'eau... et il n'est pas content.

Ford Exhibit, NYC, 1939

Mladen Penev, The power of books

j'ai parcouru l'autre jour ce fil - et il y en a tout plein de découvertes à faire.. même quelques unes que j'avais posté, je les ai oublié.. c'est bien de les retrouver de temps à temps

Orientale a écrit:

As-tu vu son site, il a de belles idees pour la photographie en studio et ailleurs:

merci pour ce lien..

Quelques photos de Ragnar Axelsson :

kenavo a écrit:

Erwin Blumenfeld (1897-1969)


1937


Model on Eiffel Tower 1939


Décolleté 1952

il figure déjà sur ce fil et je le retrouve sur cette sublime couverture du livre de Vita Sackville-West:

Une photo de Allan Davey.

Et une photo pour rire.

eXPie a écrit:

Quelques photos de Ragnar Axelsson :

Très beau son travail!

J'ai pioché celles-ci aussi sur google: