Marcel Carné

Marcel s'est incarné le 18 août 1906 à Paris. Papa est ébéniste, maman meurt alors qu'il n'a que 5 ans.
Il suit des cours de photographie à l'Ecole des Arts et Métiers. Il exerce tout un tas de métiers : employé de banque, d'épicerie, de compagnie d'assurances.
Rencontre Jacques Feyder dont il devient l'assistant. Il écrit également des critiques de cinéma.
Réalise en 1929 un court-métrage documentaire : Nogent, Eldorado du dimanche.
Tourne son premier long-métrage en 1936 : Jenny.
Carné + Prévert = Drôle de drame, Le quai des brumes, Hôtel du Nord, Le jour se lève, Les enfants du paradis, Les portes de la nuit.
Sans Prévert, la qualité de ses films baisse : Les tricheurs, Trois chambres à Manhattan, Les assassins de l'ordre ...
En 1991, il débute le tournage de La mouche, inachevé pour des raisons financières.
Il cacha une grande partie de sa vie son homosexualité.
Marcel Carné meurt à Paris le 31 octobre 1996.


Les enfants du paradis, Hôtel du Nord, Le Quai des brumes.

Citation :

Filmographie/Index (Cliquez sur les chiffres pour accéder directement aux pages)

1929 : Nogent, Eldorado du dimanche
1936 : Jenny
1937 : Drôle de drame
1938 : Le Quai des brumes
1938 : Hôtel du Nord
1939 : Le jour se lève
1942 : Les Visiteurs du soir
1945 : Les Enfants du paradis
1946 : Les Portes de la nuit
1947 : La Fleur de l'âge (inachevé)
1950 : La Marie du port
1950 : Juliette ou la Clé des songes
1953 : Thérèse Raquin
1954 : L'Air de Paris
1956 : Le Pays d'où je viens Page 1
1958 : Les Tricheurs
1960 : Terrain vague
1962 : Du mouron pour les petits oiseaux
1965 : Trois chambres à Manhattan Page 1
1968 : Les Jeunes Loups
1971 : Les Assassins de l'ordre Page 1
1974 : La Merveilleuse Visite Page 1
1977 : La Bible
1991 : Mouche (inachevé)

Citation :

Arrêté à la page 1 le 11/02/2013

( une note personnelle sachant que pour certains le souvenir est lointain)


1936 : Jenny XX
1937 : Drôle de drame XXX
1938 : Le Quai des brumes XXXX
1938 : Hôtel du Nord XXX
1939 : Le jour se lève XX
1942 : Les Visiteurs du soir XX
1945 : Les Enfants du paradis XXX
1946 : Les Portes de la nuit XX
1950 : La Marie du port XX
1950 : Juliette ou la Clé des songes X
1953 : Thérèse Raquin X
1954 : L'Air de Paris XX
1956 : Le Pays d'où je viens XX
1958 : Les Tricheurs XXX
1960 : Terrain vague XX
1965 : Trois chambres à Manhattan XXX
1971 : Les Assassins de l'ordre XXX

Les assassins de l'ordre (Marcel Carné, 1971)
Un juge d'instruction enquête sur la mort suspecte d'un homme, lors d'un interrogatoire au commissariat de police. Malgré les pressions, il va jusqu'au bout. Etonnant de voir Carné marcher sur les brisées d'un Cayatte, dans un film à charge qui dénonce, entre autres, les liaisons incestueuses entre justice et police. Le film fut d'ailleurs reçu avec tiédeur dans la France pompidolienne de 1971. Malgré une emphase occasionnelle et quelques excès démonstratifs, l'oeuvre est passionnante à suivre, reflet réaliste de l'époque post-soixantehuitarde. En Don Quichotte sans son Pança, Jacques Brel est particulièrement convaincant. Et Denner, en avocat diabolique, Lonsdale, en commissaire onctueux, sont excellents. Rien à voir avec le Carné d'avant-guerre, certes, c'est néanmoins le dernier bon film du réalisateur de Quai des brumes.


Trois chambres à Manhattan (Marcel Carné, 1965)
Une adaptation de Simenon, dans une atmosphère grisâtre d'un New York qui poisse. Le film fut démoli par la critique à sa sortie, il est vrai que Carné n'avait pas la "carte" auprès des jeunes loups de la Nouvelle vague. Malgré l'absence de rythme, le ton jazzy de cette rencontre de deux solitudes, d'un bar de nuit à l'autre, de whisky en whisky, de cigarettes en cigarettes, est fascinant. Il rappelle d'ailleurs certains films américains des années 50, de Wise, Ritt ou Rossen. Maurice Ronet est très bon et Annie Girardot, carrément exceptionnelle, a été récompensée au festival de Venise.


Le pays d'où je viens (Marcel Carné, 1956)
C'est entendu, le cinéma de Carné des années 50 n'a rien à voir avec celui d'avant-guerre (Prévert n'est plus là). Entre L'air de Paris et Les tricheurs, ses deux réussites majeures de l'époque, Le pays d'où je viens parait nettement plus faible. Ce conte de Noël destiné à booster la carrière d'acteur de Gilbert Bécaud est un vaudeville melliflu avec quiproquos et sosies comme ingrédients pour corser une petite romance à trois sous. Premier film en couleurs de Carné qui vaut avant tout par la séduction pétillante de Françoise Arnoul.

La merveilleuse visite (1974)
Ainsi donc, une nuit de la Saint-Jean, un ange blond s'échoue sur les galets d'une plage bretonne. Avec pour seul viatique sa bite et son couteau. Enfin, même pas, puisqu'il est nu et que le sexe des anges, hein ? La population locale ne va pas tarder à prendre en grippe cet éphèbe qui se promène à moitié à poil et effraie les animaux. Tiré d'un récit méconnu de H.G. Wells, dialogué par Didier Decoin, ce quasi dernier film de Carné fut fort moqué à sa sortie pour sa naïveté et pour l'interprétation consternante de l'inconnu Gilles Kohler, et qui le resta, inconnu, aussi expressif qu'un bigorneau. Ce conte, qui oppose la pureté de la créature céleste à l'incompréhension et l'hostilité d'une foule pas très sentimentale, malgré les envolées celtiques d'Alan Stivell, peut se prévaloir de quelques ilots de poésie dans un océan de niaiserie qui fait sourire. Un ange passe.

L'air de Paris.

Un ancien boxeur (Jean Gabin/Victor Le Garrec) vivote tranquillement en apprenant à des jeunes  (des p'tits gars paumés des quartiers) à boxer. Alors qu'il rêve de trouver un jour la perle rare, le boxeur qui deviendra champion, sa femme (Arletty/Blanche Le Garrec) rêve d'aller s'installer à Nice, dans une maison qu'elle a hérité. 
Victor voit poindre la réalisation de ses rêves lorsqu'il rencontre André Ménard, alors que Blanche ronge son frein, et son aigreur.

Un film peu palpitant, qui manque vraiment d'énergie, et de choses à dire. Il y a quelques très jolies scènes, quelques très jolies images, et quelques très bons acteurs, mais globalement, c'est l'ennui.
On en sait et on en voit trop peu sur les relations des uns avec les autres (et Arletty est quasiment absente, alors qu'à chaque apparition elle apporte une respiration salvatrice au film), pourtant le thème du film. Les gens. Leur vie. Leurs rêves. Leurs espoirs. La possibilité de tout recommencer. De réussir.

On suit André, de la misère au succès, passant par la discipline, la joie, et les déceptions. Carné ne laisse pas le temps au film de suivre l'évolution de ce personnage, pourtant central. Et puis... je n'ai pas trouvé l'acteur excellent. Belle gueule, oui. Mais... bofbof. Qui plus est, côté tombeur et charmé par une femme riche (mais escroc ? On ne comprend pas exactement ce qu'elle est), n'est pas du tout crédible (Roland Lesaffre est vraiment très en dessous, et semble même plus amoureux de Gabin que de l'actrice).

Bref.
Il reste quand même quelques bonnes qualités : une oeuvre qui arrive très rapidement à poser ses marques de film au réalisme social, sans avoir besoin d'en faire des tonnes. Des décors bien foutus, qui portent en eux toute l'atmosphère des scènes. Un Gabin tout doux et paternel. Une Arletty pleine de fissures. Le Vieux Paris entraperçu. 
Ça a son charme, désuet.

j'avais un œil sur Le Quai des brumes, ça doit faire un bon demi de plus que la première fois et ça fait une sacré différence. c'est bien mieux que pas moche et les dialogues sont au poil ! (surtout le film "fonctionne" et avec une histoire pareille... )