André Suarès

Par son père issu d’un milieu juif aisé marseillais, sa mère était catholique avec des origines bretonnes. Après un début d’études dans sa ville natale, il vient à Paris, d’abord au collège Sainte Barbe, puis à Louis le Grand. Il obtient un prix au concours général, remarqué par Anatole France dans le Temps. Entré à l’école normale en 1886, il y rencontre entre autres Romain Rolland. Suarès obtient sa licence mais se voit refusé à l’agrégation, ce qui aura des conséquences désastreuses sur ses moyens d’existence par la suite, surtout que son père décède en 1892. Il est très soutenu dans ces moments difficiles par son frère, officier de marine.

La carrière littéraire de Suarès commence en 1893 avec la publication avec Les Pèlerins d’Emmaüs. Il écrit dans la solitude une œuvre très abondante, en 1903 il s’installe définitivement à Paris. A partir de 1912, il devient un des piliers de la NRF.

Ennemi déclaré du nazisme il doit fuir et se cacher en 1940. Revenu après la libération à Paris, il trouve son appartement saccagé et ses papiers pillés. Il s’installe à La Varenne, où il mourra en 1948. De nombreuses œuvres paraîtront à titre posthume.


Bibliographie


Littérature
• Lettres d’un solitaire sur les maux du Temps (1899)
• Images de la grandeur (1901)
• Le Livre de l'émeraude (1902)
• Sur la mort de mon frère (1904)
• Xénies (1923)
• Saint-Juin de la Primevère (1926)
• Clowns (1927)
• Marsiho (1931)
• Cirque (1932)
• Le voyage du Condottière (1932)
• Cité, nef de Paris (1933)
• Le Crépuscule sur la mer (1933), réédition partielle du Livre de l'émeraude
• Temples grecs, maisons des Dieux (1937)
• Cantique des cantiques (1938)
• Passion (1939)
• Paris (1950), posthume
• Rosalinde sur l'eau (1950), posthume
• Le Paraclet (1976), posthume
• Vita-Nova (1977), posthume
• Talisman d'Avila (1980), posthume
• Ce Monde doux-amer (1980), posthume
• Don Juan (1987), posthume
• Landes et marines (1991), posthume
• Provence (1993), posthume
• Rome (1998), posthume

Poésie
• Éloge d’Homère par Ronsard (1886)
• Airs (1900)
• Bouclier du zodiaque (1907)
• Lais et sônes (1909)
• Amour (1917)
• Sous le pont de la Lune (1925)
• Haïkaï de l'occident (1926)
• Soleil de Jade (1928)
• Poèmes du temps qui meurt (1929)
• Rêves de l’ombre (1937)
• Antiennes du Paraclet (1976), posthume
• Caprices (1977), posthume
• Poétique (1980), posthume

Théâtre
• Les Pèlerins d’Emmaüs (1893)
• La Tragédie d’Élektre et Oreste (1905)
• Cressida (1913)
• Les bourdons sont en fleur (1917)
• Polyxène (1925)
• Hélène chez Archimède (1949), posthume
• Minos et Parsiphaé (1950), posthume
• Ellys et Thanatos (1978), posthume

Vues critiques
• Tolstoï (1899)
• Wagner (1899)
• Le portrait d'Ibsen (1908)
• Visite à Pascal (1909)
• Tolstoï vivant (1911) - réédition enrichie de l'édition de 1899
• Dostoïevski (1911)
• Trois Hommes : Pascal, Ibsen, Dostoïevski (1913)
• François Villon (1914)
• Chroniques de Caërdal : Portraits (1914)
• Péguy (1915)
• Cervantès (1916)
• Poète tragique : portrait de Prospero - sur Shakespeare (1921)
• La Bièvre, Delvau, Huysmans, Mithouard (1922)
• Puissance de Pascal (1923)
• Stendhal, Verlaine, Baudelaire, Gérard de Nerval et autres gueux (1923)
• Goethe le grand Européen (1932)
• Portraits sans modèle (1935)
• Trois Grands Vivants, Cervantès, Tolstoï, Baudelaire (1937)

Essais et pamphlets
• Chroniques du Lieutenant X (1900)
• Voici l’homme, (1906)
• Sur la vie Tome I (1909), Tome II (1910), Tome III (1912)
• De Napoléon (1912)
• Idées et Visions (1913)
• Chroniques de Caërdal : Essais (1913)
• Commentaires sur la guerre des boches : Tome I, Nous et eux (1915), Tome II, C'est la guerre (1915), Tome III Occident (1915), Tome IV, La nation contre la race, la fourmilière (1916), Tome V La nation contre la race, République et barbares (1916)
• Remarques (1917-18)
• Tombeau de Jean Letellier, un jeune soldat de la grande guerre (1920)
• Debussy (1922)
• Présences (1925)
• Musique et poésie (1928)
• Variables, (1929)
• Le martyre de Saint-Augustin (1929)
• Musiciens (1931)
• Vues sur Napoléon (1933)
• Vues sur l’Europe (1936)
• Valeurs, (1936)
• Présentations de la France 1940-44 (1951), posthume
• Pour un portrait de Goya (1983), posthume
• Âmes et visages (1989), posthume
• Portraits et préférences (1991), posthume
• Idéées et visions (2002), posthume - anthologie coll. Bouquins Tome I
• Valeurs (2002), posthume - anthologie coll. Bouquins Tome II

Correspondance
• Correspondance avec Paul Claudel (1951)
• Correspondance avec Romain Rolland (1954)
• Ignorées du destinataire (1955)
• Correspondance avec Antoine Bourdelle (1961)
• Correspondance avec Charles Péguy (1961)
• Correspondance avec André Gide (1963)
• Correspondance avec Georges Rouault (1969)
• Correspondance avec Jacques Copeau (1982)
• L'art et la vie, correspondances diverses (1984)
• Correspondance avec Yves Le Febvre (1986)
• Correspondance avec Jean Paulhan (1987)
• Le Condottière et le Magicien, correspondance avec Jacques Doucet (1994)
• Louis Jou et André Suarès, correspondance 1917-1948 (2010)

Le voyage du Condottière

Passionné de l'Italie où il a effectué plusieurs voyages, Suarès rédige ce livre, dans lequel le voyageur lui ressemble évidemment. Car le voyage ne peut devenir parlant que si l'on connaît le voyageur, le regard qu'il porte sur les choses. Le voyage est subjectif par essence, et l'auteur revendique cette subjectivité. La vision dépend du l'oeil qui regarde.

Donc ici toute description se teinte de point de vue, d'une évaluation, d'amour ou de détestation. Peu de tiédeur, de la passion dans un ou dans l'autre sens avant tout. Trois villes forment le triangle magique : Venise, Florence et Sienne. D'autres sont moins bien aimées. Le paysage, l'art, l'histoire, les grands artistes du passé, les habitants aussi un peu. Tout est sujet à des rêveries, des imaginations flamboyantes, ou cinglantes.

Un voyage hors du temps aussi : ce qui fut est bien plus important que ce qui est, ce qui est n'existe qu'en regard de ce qui fut. Un voyage dans le temps autant que dans l'espace, dans l'imaginaire autant que dans le tangible.

Il faut avoir le goût de prendre le temps de cheminer de cette façon, d'épouser le rythme sinueux de cette phrase, de cette pensée. Pas vraiment consensuelle la plupart du temps. Parfois un peu datée, sa vision de la femme par exemple fait sourire ou froncer le sourcil. Mais la langue est somptueuse, et les visions sont parfois d'une beauté saisissante. Quelqu'un avec qui on est pas forcément d'accord mais qu'on ne peut s'empêcher de trouver souvent intéressant. Ce n'est pas une lecture pour tous les lecteurs ni pour tous les moments de lecture. Il faut avoir envie de quelque chose de très personnel et qui l'assume, aucune envie de faire plaisir au lecteur. Pas de récit ni d'intrigue non plus, juste des impressions, une façon de suivre son propre cheminement intérieur avant même qu'extérieur.

Voilà un livre qui se trouve dans ma PAL, merci pour l'ouverture du fil
ce livre est arrivé chez moi parce que j'ai lu dans un autre livre qu'il y aurait chez Suarès de très belles pages sur Venise... et puisque je suis toujours partante quand il s'agit de cette ville...
Jusqu'à présent pas encore eu le bon moment de 'voyager' avec lui, mais ce que tu en dis me fait envie de prendre bientôt la route...

Je pense que ta façon de lire, quelques pages entre autres choses, peut bien fonctionner avec ce livre. Et il aime effectivement Venise, et en parle avec passion.

Merci pour l'ouverture du fil !
As-tu une petite citation à proposer ?

Alors de petits extraits, parce que je n'aime pas trop saisir du texte.

Citation :

Cette Crémone a du coeur et des larmes. Elle est sérieuse et chaude. Quel passant, de ceux qui ne cherchent que le plaisir, ne la trouvera pas sombre et triste ? Ses arbres même, perdus entre les murailles qu'ils caressent d'ombre ne l'égayent pas. Mais elle a le charme de la mélanconlie ; et certes, à la voir, on l'entend : on sent bien qu'elle était faite pour la musique.
Une pensive gravité réside sur les façades de briques ; ces figures hâlées, qui méditent, se regardent avec ardeur, et ne s'imitent pas. Elles ne sont point mornes ni maussades. De fortes arêtes varient le jet du Torrazzo, qui enfonce sa flèche conique, comme une pointe de cactus dans le ciel rouge. Par les galeries ouvertes, aux deux étages les plus haut, les martinets aux longues ailes passent, aigus, et repassent.

Dans un autre registre :

Citation :

J'arrive. Et tout me déçoit. De tout ce que je cherche à Parme, ne trouvant rien, c'est à peine si je m'y retrouve.
J'erre en vain dans la chaleur sèche qui crie. Je tourne sous un soleil dur et fixe. Le jour est blanc comme l'acier. Le pavé brûle. - Où est la Chartreuse ? On me rit au nez : - Quelle Chartreuse ? On ne connaît pas de Chartreuse ; les ordres religieux sont dispersés. - Hé, il s'agit bien des moines ! Je sais que ma Chartreuse n'est point ici ; mais la Tour, où est la tour ? Il n'y a point de tour ; point de palais Contarini - Au diable ! il n'y a donc plus de Parme ? Via !

Merci Arabella !

Merci Arabella pour l'ouverture de ce fil.
J'avais découvert André Suarès avec Le livre de l'émeraude, très beau témoignage sur la Bretagne au tournant du XXème siècle.
Son tempérament est en effet excessif, passionné et solitaire. Le voyage est un chemin vers le passé, une fuite en avant qui lui permet de ressentir le monde. C'est aussi le besoin de dépasser une souffrance.

Le voyage du Condottière contient de superbes moments. Des rencontres improbables, rêvées : L'Italie semble un souvenir qui renait à son regard, s'appropriant des témoignages artistiques esquissant une forme d'intemporalité.

Je me disais bien qu'il y aurait quelqu'un qui l'avait lu sur Parfum.

C'est un auteur qui peut passionner mais aussi déclencher un rejet, avec cette façon si subjective de décrire, d'aimer et de détester.

Je viens de me procurer son livre  Sur la musique qui semble faire l'unanimité. De quoi picorer à droite et à gauche avec jubilation.

Citation :

André Suarès (1868 - 1948) a été compté au rang des plus grands écrivains de sa génération. comme ses amis Paul Claudel, André Gide, Romain Rolland ou Charles Péguy. De son livre sur Wagner (1899) à sa mort, il n'a cessé d'écrire sur la musique, avec une ardeur qui ne se compare qu'à celle de Marcel Proust. Ce livre réunit pour la première fois l'ensemble de ses "pensées sur la musique" parues dans La Revue musicale, ainsi que des textes inédits.

J'espère que tu va en parler sur ce fil.   

Arabella a écrit:

J'espère que tu va en parler sur ce fil.   

Oui je le ferai.