Yasujiro Ozu

Yasujiro Ozu est un des réalisateurs majeurs de l'histoire du cinéma japonais. Il a consacré une partie de sa carrière de réalisateurs à filmer le quotidien des japonais, la vie de famille, au coeur des bouleversements sociaux et économiques du pays.
Ozu concentre son art sur l'épuration et la simplicité (des histoires ordinaires avec très peu d'actions, des plans fixes avec une caméra placée souvent très bas (pratiquement au niveau du sol). Par ses réalisations élémentaires, Ozu cherchait à atteindre l'essence même de ce qu'il filmait (tradition japonaise).
Il refuse d'ailleurs certaines nouvelles techniques comme la couleur (jusqu'au film Fleurs d'équinoxe).

Citation :

Filmographie/Index (Cliquez sur les chiffres pour accéder directement aux pages)

1927 : Le Sabre de pénitence
1928 : Un couple déménage
1928 : Femme perdue
1928 : Un corps magnifique
1928 : La Citrouille
1928 : Rêves de jeunesse
1929 : La Montagne au trésor
1929 : Amis de combat
1929 : J'ai été diplômé, mais...
1929 : La Vie d'une employé de bureau
1929 : Le Galopin)
1929 : Jours de jeunesse
1930 : Va d'un pas léger
1930 : L'Esprit vengeur d'Éros
1930 : Introduction au mariage
1930 : J'ai été recalé, mais...
1930 : L'Épouse de la nuit
1930 : La chance a touché mes jambes
1930 : Mademoiselle
1931 : Le Chœur de Tokyo Page 3
1931 : La Dame et le Barbu
1931 : Les Malheurs de la beauté
1932 : Où sont les rêves de jeunesse ?
1932 : Gosses de Tokyo Page 1, 3
1932 : Jusqu'à notre prochaine rencontre
1932 : Le printemps vient des femmes
1933 : Une femme de Tokyo
1933 : Femmes et voyous
1933 : Cœur capricieux Page 4
1934 : Histoire d'herbes flottantes
1934 : L'Amour d'une mère Page 4
1935 : Une auberge à Tokyo
1935 : Une jeune fille pure
1936 : Kagamijishi
1936 : Le Fils unique
1936 : Le collège est un endroit agréable
1937 : Qu'est-ce que la dame a oublié ? Page 3
1941 : Les Frères et Sœurs Toda
1942 : Il était un père Page 1, 2
1947 : Récit d'un propriétaire
1948 : Une poule dans le vent
1949 : Printemps tardif
1950 : Les Sœurs Munakata
1951 : Été précoce
1952 : Le Goût du riz au thé vert
1953 : Voyage à Tokyo
1956 : Printemps précoce
1957 : Crépuscule à Tokyo
1958 : Fleurs d'équinoxe Page 3
1959 : Bonjour Page 3
1959 : Herbes flottantes
1960 : Fin d'automne
1961 : Dernier Caprice
1962 : Le Goût du saké Page 2

Citation :

Arrêté à la page 4 le 26/01/2013

Coline :
Yasujirō Ozu ( 1903- 1963) est un réalisateur japonais.


Il devient au milieu des années 1930 , l’un des réalisateurs les plus célèbres du Japon, aussi talentueux dans la comédie que dans le drame.
Ses films traitent souvent de la vie familiale japonaise.

La trame des récits est toujours très simple et comporte peu d’actions spectaculaires, voire aucune. Par l’extrême sobriété Ozu cherchait à atteindre l’essence même de ce qu’il filmait. En cela, il fut fidèle à la tradition artistique japonaise.

Sa caméra est généralement placée très bas, presque au niveau du sol (ce qu'on appelle parfois le « plan tatami ».

Il n'a adhéré au parlant qu'en 1936, et il a longtemps résisté à l'utilisation de la couleur. Il ne s’est décidé à l’utiliser que dans ses cinq derniers films (dont l'ultime : Le goût du saké).
Sa filmographie est impressionnante (j’ai compté 54 films)

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Gosses de Tokyo :



Une famille s'installe dans une banlieue de Tokyo. Les deux garçons ont des allures de garnements, ils roulent des mécaniques et très vite se mettent à dos les durs de l'école. Ne voulant pas se faire battre par eux, ils tentent de nombreuses choses pour leur échapper : sécher l'école, se gaver d'oeufs de moineaux crus, soudoyer le livreur d'alcools.
Parallèlement, ils voient leur père "soumis" à son patron, et parce qu'ils ont honte de lui, ils décident de refuser de se nourrir (leur père devant travailler pour leur permettre de manger)...

Ce film d'Ozu montre la vie au quotidien d'une petite famille tranquille et sans histoire : les deux gamins qui tentent de faire leur place, confrontés à l'Autre, ils apprennent la violence, le pouvoir, la hiérarchie, la fatalité.

Grâce à une réalisation épurée et minimaliste, on se retrouve plongé au coeur de cette banlieue, ayant l'impression de voir une sorte de chronique de la vie quotidienne.
Les deux garçons sont particulièrement doués, espiègles et un peu boudeurs, ils interprètent merveilleusement l'énergie de la jeunesse, ses conflits, ses questionnements... (ils rappellent un peu les jeunes des rues filmés par Bunuel dans Los Olvidados).

Un film à la fois plein de fraîcheur, et emplit d'une fatalité un peu déprimante, mais on y sent poindre encore l'espoir de faire mieux. Ou en tout cas de ne pas être pire.

Mercredi (aujourd'hui) 22h45 sur Arte: Il était un père (1942), de Ozu.
Pas le meilleur Ozu, mais un très bon Ozu quand même.

Il était sorti au cinéma il y a un an ou deux. Je suppose que c'est la première fois qu'il passe à la téloche...

eXPie a écrit:

Pas le meilleur Ozu, mais un très bon Ozu quand même.

Il est sorti en DVD aussi. Moi qui adore Ozu, j'avoue que j'ai eu du mal avec celui-là. Je n'ai pas été vraiment touchée par cette histoire, alors que ses films m'émeuvent beaucoup d'habitude.

C'est sûr que Voyage à Tokyo, le goût du Saké, Eté Précoce, etc. sont meilleurs, mais quand on les a déjà tous vus, ça fait plaisir de pouvoir en reprendre un morceau ! (Ozu, le plus grand réalisateur Japonais avec Kurosawa, dans deux styles très différents).

C'est sans doute la psychologie un peu rigido-obscuro-bizarre du Père qui t'a gênée, Nezumi ?

Il y a une rediffusion du film (d'après Télérama) le 7/2 à 14h55, le 11/2 à 14h55, et on peut oublier la diffusion du 21/2 à 14h55 (en VF ). Bon, il faut la TNT ou le câble, je suppose...

eXPie a écrit:

C'est sans doute la psychologie un peu rigido-obscuro-bizarre du Père qui t'a gênée, Nezumi ?

Ah, tu le vois comme ça ?
Je l'aime beaucoup ce père pour qui l'avenir de son fils passe avant tout.

Les films d'Ozu ne vieillissent pas, parce qu'ils traitent de valeurs universelles ? Parce qu'ils étaient filmés de manière moderne ?

eXPie a écrit:

C'est sans doute la psychologie un peu rigido-obscuro-bizarre du Père qui t'a gênée, Nezumi ?

Pas nécessairement, c'est plus indéfinissable que ça. Je n'ai pas vraiment accroché et je l'ai regardé en plusieurs fois, d'ailleurs.
C'est vrai que Chishu Ryu incarne un personnage plus retenu et moins attachant que le père de Voyage à Tôkyô.

j'ai transferé vos messages sur Ozu ici, n'hesitez pas à parler de ses films que j'ai hâte de découvrir!

Stell_A a écrit:

Les films d'Ozu ne vieillissent pas, parce qu'ils traitent de valeurs universelles ? Parce qu'ils étaient filmés de manière moderne ?

Ozu filme généralement à la même hauteur ("de tatami"), enfin ça n'a pas été le cas dès le début, bien sûr, mais ce qui est bien avec Ozu, c'est qu'il ne fait pas de mouvements de caméra inutile qui chercheraient à souligner les émotions ou des nuances de l'histoire qu'on comprend de toute façon.
La caméra se fait généralement oublier, et ainsi le moindre mouvement, ou travelling prend une importance qu'il n'aurait jamais chez un autre réalisateur. C'est pensé.

Traiter de thèmes universels n'empêchent pas un film de mal vieillir s'il est mal réalisé, non ?
Si les films d'Ozu généralement très bien, c'est parce qu'il était un très grand cinéaste, et même un auteur (ça sonne phrase creuse et pompeuse, mais je crois que c'est vrai).
J'ai un peu plus de mal avec Naruse, même s'il a fait de bons films (j'en ai vu moins que de Ozu).

Certains films de Ozu (Bonjour par exemple) font beaucoup penser aux films de Tati, j'ignore qui a influencé l'autre, mais c'est net.

Si je ne m'abuse, Ozu était gagman à l'origine (il faut que je vérifie). Il a même fait des gags "auditifs" dans des films muets... (du genre : gros plan sur une sirène, quelqu'un sursaute dans le plan suivant... enfin, en plus sophistiqué).
Ca ressort bien dans Bonjour, beaucoup moins dans d'autres films.
C'est vrai qu'Ozu filme très bien les enfants, mieux encore que le linge étendu ou que les trains .

y'avait déjà un fil coline, voilà posts fusionnés.et je met ton topo sur le réal dans le premier post

Queenie a écrit:

y'avait déjà un fil coline, voilà posts fusionnés.et je met ton topo sur le réal dans le premier post

Désolée, j'avais utilisé pourtant la fonction "rechercher"..

Nezumi a écrit:

eXPie a écrit:

Pas le meilleur Ozu, mais un très bon Ozu quand même.

Il est sorti en DVD aussi. Moi qui adore Ozu, j'avoue que j'ai eu du mal avec celui-là. Je n'ai pas été vraiment touchée par cette histoire, alors que ses films m'émeuvent beaucoup d'habitude.

J'ai bien fait de commencer avec celui-là...il m'a plu énormément!...Je pourrai donc aborder les autres en étant presque sûre qu'ils vont me plaire...

eXPie a écrit:

C'est sans doute la psychologie un peu rigido-obscuro-bizarre du Père qui t'a gênée, Nezumi ?

Je ne l'ai pas trouvé si rigide que cela cet homme...Ce qui me retient, c'est la tendresse infinie qu'il y a dans son regard et ses sourires (à son fils mais à ses élèves et à son collègue aussi) alors qu'il doit prendre des décisions graves et dures pour l'enfant...Il n'a pas d'autre choix pour lui donner le meilleur et d'ailleurs l'on sent bien que malgré l'éloignement nécessaire, ce fils n'a pas manqué d'amour.

Rappelons aussi l'époque!...Lefilm est tourné en 1942!